Saturday, May 14, 2016

ಚಕ್ರವ್ಯೂಹದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಕರೇ ಸಿಲುಕಿದ್ದೇಕೆ..?-ಒಂದು ಹರಟೆ..

ಮೊನ್ನೆ ಮತ್ತೊಮ್ಮೆ  ಅನಿವಾರ್ಯ ಕಾರಣಗಳಿಂದಾಗಿ ಚಕ್ರವ್ಯೂಹ  ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಬೇಕಾಗಿ  ಬಂದಿತ್ತು. ಸಿನಿಮಾ ಅದೆಷ್ಟೇ ಒಳ್ಳೆಯದಿರಲಿ, ಕೆಟ್ಟದ್ದಿರಲಿ  ಪದೇ ಪದೇ ನೋಡಲು  ನನಗಡ್ಡಿಯಿಲ್ಲ. ಒಮ್ಮೆ  ಹಮನಿಸಿದ, ಯೋಚಿಸಿದ, ಗ್ರಹಿಸಿದ  ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಪಕ್ಕಕ್ಕಿಟ್ಟು ಮತ್ತೊಂದು ಬೇರೆಯದೇ ಆದ ವಿಷಯವನ್ನು ಅದರಲ್ಲಿ ಹುಡುಕುವ ಪ್ರಯತ್ನ ಮಾಡುತ್ತಾ ಸಿನಿಮಾ ನೋಡುವುದು ನನಗೆ ಖುಷಿಯಾ ಸಂಗತಿ. ನಾನು ಸಿನಿಮಾಕ್ಕೆ ಎರಡನೆಯ ಬಾರಿ ಹೋದದ್ದು ಚಿತ್ರ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಹತ್ತನೆಯ ದಿನಕ್ಕೆ. ಚಿತ್ರಮಂದಿರದಲ್ಲಿ ಬೆರಳೆಣಿಕೆಯಾ ಜನವಿದ್ದರು, ಅದರಲ್ಲೂ ಬಾಲ್ಕನಿಯಲ್ಲಿ ಇದ್ದದ್ದು ಇಪ್ಪತ್ತು-ಇಪ್ಪತ್ತೈದು ಜನರು ಮಾತ್ರ. ಅದು ಸಂಜೆಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ. ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ  ಬೃಹತ್  ಅಭಿಮಾನಿಗಳನ್ನು  ಹೊಂದಿರುವ, ನಟನೆಯಲ್ಲಿ, ನೃತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಹೊಡೆದಾಟದಲ್ಲಿ  ಸೈ ಎನಿಸಿಕೊಂಡಿರುವ ಕಲಾವಿದ ಪವರ್ ಸ್ಟಾರ್ ಪುನೀತ್  ರಾಜಕುಮಾರ್. ಗುಣಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಕೊಡುವ ಕತೆ ಚಿತ್ರಕತೆಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಗಮನ ಹರಿಸುವ ಪುನೀತ್ ರಾಜಕುಮಾರ್ ಅವರ ಚಿತ್ರದ
ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಕಂಡು ನನಗೆ ಒಂದು ರೀತಿಯಾಯಿತು. ಇಷ್ಟಕ್ಕೂ ಚಕ್ರವ್ಯೂಹ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದೆ ಇರುವುದೇನು? ಭರಪೂರ ಹೊಡೆದಾಟಗಳು, ಹಾಡುಗಳು, ಶ್ರೀಮಂತ ಲೊಕೇಶನ್ಗಳು, ಅನುಭವಿ ಕಲಾವಿದರುಗಳು, ಪರಿಣತ ತಂತ್ರಜ್ಞರು... ಹೀಗೆ. ಇಷ್ಟೆಲ್ಲಾ ಇದ್ದು ಮೇಲಾಗಿ ಪವರ್ ಸ್ಟಾರ್ ಪುನೀತ್ ಇದ್ದು  ಸಿನಿಮಾ ಜನರನ್ನು ಆಕರ್ಷಣೆ ಮಾಡುತಿಲ್ಲವಲ್ಲ ಏಕೆ? ಎಂಬ ಪ್ರಶ್ನೆ ನನ್ನನ್ನು ಕಾಡಿದ್ದು ಸತ್ಯ. ಹಾಗೆ ಸಿನಿಮಾ ಒಂದು ಕೈಗೆ ಸಿಗುವುದಿಲ್ಲ, ಇದಿಷ್ಟೇ ಸಿನಿಮಾ ಎಂದು ಯಾವ ಚಿತ್ರಬ್ರಹ್ಮನೂ ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಇಂತಹದ್ದೇ ಯಶಸ್ಸಿನ ಸೂತ್ರ, ಈ ಕತೆ ಪಕ್ಕ ಹಿಟ್ ಆಗುವ ಕತೆ ಎಂದೆಲ್ಲಾ ಹೇಳಲು, ಅಂದಾಜು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವೇ ಇಲ್ಲ. ಆದರೂ ಕೆಲವೊಂದು ಗೆಸ್ ಗಳನ್ನೂ ಮಾಡಬಹುದು. ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ಏನನ್ನು ಕೇಳುತ್ತಾನೆ, ಭರಪೂರ ಮನರಂಜನೆ. ಅದರಲ್ಲೂ ಸ್ಟಾರ್ ನಟ ಎಂದಾಗ ಅವನ ನಿರೀಕ್ಷೆ ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಸಂಧಿಸಲು ಚಿತ್ರಕರ್ಮಿ, ಅದರಲ್ಲೂ ನಿರ್ದೇಶಕ, ನಿರೂಪಕ ಚಿತ್ರಕತೆಗಾರ ಕಷ್ಟ ಪಡಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.. ತಾನೂ ಪ್ರೇಕ್ಷಕನಾಗಿ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿ ಆ ಸಿನಿಮಾವನ್ನು ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ.
ಚಕ್ರವ್ಯೂಹ ಚಿತ್ರದ ಕತೆ ತಮಿಳಿನ ಇವನ ವೇರ ಮಾದಿರಿ ಚಿತ್ರದ್ದು. ಅದರ ರಿಮೇಕ್ ಆದ ಚಕ್ರವ್ಯೂಹಕ್ಕೆ ನಿರ್ದೇಶಕ ಅದರ ತಿರುಳನ್ನಷ್ಟೇ ಆಯ್ದುಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಉಳಿದಂತೆ ಇಲ್ಲಿಗೆ ಬೇರೆಯದೇ ಆದ ಚಿತ್ರಕತೆ ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆ ಸಿನಿಮಾ ನೋಡಿದವರಿಗೆ ಇಲ್ಲೇನು ಮಿಸ್ ಆಗಿದೆ ಎಂಬುದು ಗೊತ್ತಾಗುತ್ತದೆ. ಚಕ್ರವ್ಯೂಹದಲ್ಲಿ ಮಿಸ್ ಆಗಿರುವುದು ಡೀಟೇಲ್ಸ್. ಯಾವುದೇ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಹೀರೋ ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಆಗಬೇಕಾದರೆ ವಿಲನ್ ಅವನಿಗಿಂತ ಸ್ಟ್ರಾಂಗ್ ಎಂದು ತೋರಿಸಬೇಕು. ಖಳಪಾತ್ರ ಪೋಷಣೆ ಗಟ್ಟಿಯಾಗಿದ್ದಾಗ ಅವನನ್ನು ಮೆಟ್ಟಿ ನಿಲ್ಲುವ ನಾಯಕನ ಶಕ್ತಿ ಯುಕ್ತಿಗೆ ಒಂದು ಖದರ್ ಬಂದು ಬಿಡುತ್ತದೆ. ನಿರ್ದೇಶಕ ಶರವಣನ್ ತಮಿಳಿನಲ್ಲಿ ಆ ಪಾತ್ರವನ್ನು ತುಂಬಾ ಚೆನ್ನಾಗಿ ಕಟ್ಟಿಕೊಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ. ನಾಯಕನನ್ನು ಸುಮ್ಮನೆ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಅನಾವರಣಗೊಳಿಸುವ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಅದಕ್ಕೂ ಮುನ್ನ ಖಳನ ಕೇಡಿತನವನ್ನು ತುಂಬಾ ಚೆನ್ನಾಗಿ ವಿಶದ ಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅವನ ಕೃತ್ಯಗಳ ವಿವರಣೆ ನೀಡಿದ್ದಾರೆ. ಅದೆಲ್ಲವನ್ನು ದೃಶ್ಯರೂಪದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಹಾಗೆಯೇ ಚಿತ್ರವನ್ನು ನೇರಾ ನೇರಾ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಚಕ್ರವ್ಯೂಹದಲ್ಲಿ ಫ್ಲಾಶ್ ಬ್ಯಾಕ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಉಪಯೋಗಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಅಲ್ಲದೆ ನಾಯಕನನ್ನೇ ಮೊದಲಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿ, ಕತೆಯುದ್ದಕ್ಕೂ ನಾಯಕನನ್ನು ತಂದಿದ್ದಾರೆ. ಹಾಗಾಗಿ ಖಳ ಪಾತ್ರ ಸೊರಗಿ, ಅದು ಹೀರೋಇಸಂ ಗೂ ಮಾರಕವಾಗಿಬಿಟ್ಟಿದೆ.
ಹಾಗೆಯೇ ತಮಿಳಿನಲ್ಲಿರುವ ಮತ್ತೊಂದು ಗಮನಾರ್ಹ ಅಂಶವೆಂದರೆ ತಿರುವುಗಳು. ಒಂದು ಚಿಕ್ಕ ಚಿಕ್ಕ ಸುಳಿವುಗಳು, ಮತ್ತವುಗಳನ್ನು ನಾಯಕ ಮೆಟ್ಟಿ ನಿಲ್ಲುವ ಪರಿ ಕುತೂಹಲ ಹುಟ್ಟಿಸುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಖಳನನ್ನು ಹೊಡೆದು ತಂದು ರೂಮಿಗೆ ಕೂಡಿಹಾಕುವಾಗಲ್ಲಿನ ಹೊಡೆದಾಟದಲ್ಲಿ ಅವನ ಜೇಬಿನಿಂದ ಆಸ್ಪತ್ರೆಯ ಸ್ಲಿಪ್ ಬಿದ್ದು ಕಾರಿನ ಚಕ್ರಕ್ಕೆ ಸಿಲುಕಿರುತ್ತದೆ. ಕಾರನ್ನು ನೋಡಿ, ಅದನ್ನು ಪರೀಕ್ಷಿಸುವಾಗ ಕಾನೂನು ಮಂತ್ರಿಯ ಕೈಗೆ ಆ ಸ್ಲಿಪ್ ಸಿಕ್ಕಿ ಅವನು ಆಸ್ಪತ್ರೆಯನ್ನು ಹುಡುಕಿಕೊಂಡು ಹೋಗಿ ಅದು ಯಾರಿಗೆ ಬರೆದುಕೊಟ್ಟ ಸ್ಲಿಪ್ ಎಂಬುದನ್ನು ಹುಡುಕಿ ಎಂದು ಹೇಳಿದಾಗ ನಾಯಕ ಆ ಫೈಲ್ ಅನ್ನು ಕಾಣೆಯಾಗಿಸುತ್ತಾನೆ. ಆದರೆ ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ  ಈ ಸನ್ನಿವೇಶವೇ ಇಲ್ಲದಿರುವುದು ಒಂದು ಕುತೂಹಲಕರ ದೃಶ್ಯ ಇಲ್ಲದಂತಾಗಿದೆ. ಹಾಗೆಯೆ ಮಧ್ಯಂತರದ ನಂತರ ಚಿತ್ರ ಬಹುಬೇಗ ಮುಗಿಯುತ್ತದೆ. ತಮಿಳಿನ ಚಿತ್ರದ ಅವಧಿ ಎರಡು ಘಂಟೆ, ಮೂವತ್ತು ನಿಮಿಷ  ಇದ್ದರೆ ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ಎರಡು ಘಂಟೆ ಹದಿನಾಲ್ಕು ನಿಮಿಷ ಮಾತ್ರವಿದೆ. ಹಾಗೆಯೇ ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ಅನಗತ್ಯವಾದ ಎರಡು ಹೊಡೆದಾಟಗಳು ಸೇರ್ಪಡೆಯಾಗಿವೆ. ಇವೆಲ್ಲ ಕತೆಯ, ಕುತೂಹಲಕರ ಮೈಂಡ್ ಗೇಮ್ ಇರಬಹುದಾಗಿದ್ದ ಸಮಯವನ್ನು ತಿಂದುಬಿಟ್ಟಿದ್ದು ಸಿನಿಮಾವನ್ನು ಸರಳೀಕರಿಸಿದೆ. ಹಾಗಾಗಿಯೇ ಚಿತ್ರದ ತುಂಬಾ ಸಾದಾರಣ ಎನಿಸುತ್ತದೆ. ಉಸಿರುಬಿಗಿಹಿಡಿದು ಕಾಯಬೇಕಾಗಿದ್ದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ನಿರಾಳವಾಗಿ ಸಿನಿಮಾ ನೋಡುವಂತೆ ಮಾಡಿಬಿಟ್ಟಿದೆ. ನಾಯಕಿಯನು ಕಿಡ್ನಾಪ್ ಮಾಡಿದಂದಿನಿಂದ ಬಿಡಿಸುವವರೆಗಿನ ಕತೆ ಸುಮಾರು ಸಮಯ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಬಿಡುತ್ತದೆ. ವಿಷಯ ಕಡಿಮೆಯಿದ್ದು ಅದರ ನಿರೂಪಣೆ ಸಮಯ ಹಿಗ್ಗಿದ್ದು ಅದು ನೋಡಿದ ನಂತರ ಇಷ್ಟೇನಾ ಎನಿಸುವಂತೆ ಮಾಡಿಬಿಡುತ್ತದೆ. ಹಾಗೆಯೇ ಶರವಣ ತಮಿಳು ಆವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ದೃಶ್ಯಗಳಿಂದ ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದ್ದರೆ, ಚಕ್ರವ್ಯೂಹವನ್ನು ವಾಚ್ಯವಾಗಿಸಿದ್ದಾರೆ. ನಾಯಕನ ಸ್ವಗತವನ್ನು ಅಲ್ಲಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಭಾವತೀವ್ರತೆಯನ್ನು ತೆಳುಗೊಳಿಸಿದ್ದಾರೆ.
ಅದೇಕೋ ಒಂದೇ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಬೇರೆ ಬೇರೆ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿ ಗೆದ್ದ ನಿರ್ದೇಶಕರ ನಡುವೆ ಪವರ್ ಸ್ಟಾರ್ ಅಂತಹ ಸ್ಟಾರ್ ಇದ್ದು ಶರವಣ ಗೆಲುವು ಸಾಧಿಸದೆ ಇದ್ದದ್ದು ವಿಷಾದನೀಯ ಎನಿಸುತ್ತದೆ. ಪಿ.ವಾಸು ಆಪ್ತಮಿತ್ರವನ್ನು ಆಪ್ತರಕ್ಷಕವನ್ನು ತಮಿಳು ತೆಲುಗು ಎಲ್ಲಾ ಕಡೆ ನಿರ್ದೇಶನ ಮಾಡಿ ಗೆದ್ದಿದ್ದಾರೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಮುರುಗದಾಸ್ ಘಜಿನಿ, ತುಪಾಕಿ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು  ಬಾಲಿವುಡ್ ವರೆಗೂ ತೆಗೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗಿ ಗೆಲ್ಲಿಸಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಪುನೀತ್ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಕನ್ನಡದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಪುನರಾವರ್ತನೆಯಾಗದೆ ಇದ್ದದ್ದು ಬೇಸರದ ಸಂಗತಿ. ತಮಿಳಿನಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸು ಕಂಡ ಪೋರಾಳಿ ಚಿತ್ರವನ್ನು ತಾವೇ ಖುದ್ದು ನಿಂತು ಯಾರೇ ಕೂಗಾಡಲಿ ಎಂದು ಭಾಷಾಂತರಿಸಿದ ಸಮುದ್ರಕನಿ ಆ ಚಿತ್ರದ ಮೂಲಕ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಲೇ ಇಲ್ಲ. ಈಗ ಶರವಣ ಕೂಡ ಎಲ್ಲೋ ಎಡವಿದ್ದಾರೆ. ತಮ್ಮದೇ ಕತೆಯನ್ನು ಅದಕ್ಕಿಂತ ಪ್ರಭಾವಕಾರಿಯಾಗಿ ಪವರ್ಫುಲ್ ಆಗಿ ನಿರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ ಎನ್ನುವ ನಿರೀಕ್ಷೆ ಯನ್ನು ಸುಳ್ಳು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ.
ಇದೆಲ್ಲಾ ಸಿನಿಮಾದ ಫಲಿತಾಂಶ ಬಂದ ಮೇಲೆ ಮಾತಾಡುವುದು ಸುಲಭ ಎನಿಸುವುದಾದರೂ ಒಮ್ಮೆ ಚಿತ್ರದ ಹೊರಗೆ ನಿಂತು ಚಿತ್ರಕರ್ಮಿ ಆ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಊಹಿಸಿಕೊಂಡಲ್ಲಿ ಒಂದಷ್ಟು ಬದಲಾವಣೆಯಾಗುವ ಸಾಧ್ಯತೆ ಇದ್ದೇ ಇರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಏಕಮುಖ ಆದಾಗ ಹೀಗಾಗುತ್ತದೆ.

Thursday, May 12, 2016

ವಿಮರ್ಶೆ, ಕಟು ವಿಮರ್ಶೆ, ದೋಷಗಳು..ಇತ್ಯಾದಿ..ಇತ್ಯಾದಿ

 ತಿಥಿ ಸಿನಿಮಾ ನೋಡಿ ಜನ ಮೆಚ್ಚುಗೆಯ ಮಾತುಗಳನ್ನಾಡುತ್ತಿದ್ದಾರೆ. ಸಿದ್ಧ ಸೂತ್ರಗಳನ್ನು ಪಕ್ಕಕ್ಕಿಟ್ಟ ಸಾದಾರಣ ಸರಳ ಕತೆ, ಸರಳ ನಿರೂಪಣೆಯ ಚಿತ್ರದ ನೈಜತೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಮೋಡಿ ಮಾಡಿದ್ದು, ಗ್ರಾಮೀಣ ಸೊಗಡನ್ನು ಅದು ಹಾಗೆಯೇ ತೆರೆಯ ಮೇಲೆ ತಂದಿರುವ ಪರಿಗೆ ಅಚ್ಚರಿ ಪಡುವಂತಹದ್ದೆ. 
ಆದರೆ ಇದರ ನಡುವೆ ಸಾಮಾಜಿಕ ಜಾಲತಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಅದರಲ್ಲಿನ ದೋಷಗಳನ್ನು ಕುರಿತಾಗಿ ಚರ್ಚೆಯೂ ನಡೆಯುತ್ತಿದೆ. ಅಷ್ಟು ಹೊಗಳುವ ಸಿನಿಮಾ ತಿಥಿ ಅಲ್ಲ, ಅದೊಂದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಚಿತ್ರ, ಅದರಲ್ಲಿ ತಪ್ಪುಗಳಿವೆ ಎಂದು ಶುರುವಾಗುವ ಚರ್ಚೆ, ಒಕ್ಕಲಿಗರು ಹೆಣವನ್ನು ಸುಡುವುದಿಲ್ಲ, ಮಾಂಸದ ಊಟಕ್ಕೆ ಶ್ಯಾನುಭೋಗ, ತಿಥಿ ದಿನಾಂಕ ಗೊತ್ತು ಮಾಡಿದ ವ್ಯಕ್ತಿ ಯಾಕೆ ಬಂದರು, ಸೆಂಚುರಿ ಗೌಡನ ಮಕ್ಕಳು ನಾಲ್ವರಾದರೆ ಗಡ್ಡಪ್ಪ ಮಾತ್ರ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಉಳಿದವರು ಎಲ್ಲಿ..? ಹೀಗೆ. ಸುಮ್ಮನೆ ಇದನ್ನೆಲ್ಲಾ ಓದಿದರೆ ಹೌದಲ್ಲ  ಎನಿಸದೆ ಇರದು. ಆದರೆ ಒಂದು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ದೋಷಗಳು ಇರುವುದು ದೊಡ್ಡ ದೋಷವೇ..? ಹಾಗಾದರೆ ವಿಮರ್ಶೆ ಎಂದರೆ ಏನು..? ಅದು ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾರ್ಟಂ ಅಲ್ಲ. ಇಷ್ಟಕ್ಕೂ ಒಂದು ಸಿನಿಮಾ ಎಂದರೆ ಮನರಂಜನೆ, ಕತೆಯ ನಿರೂಪಣೆ...ಹೀಗೆ. ಅದೊಂದು ಸಮಗ್ರ ಕಲೆಗಳ ಮಿಶ್ರಣ. ಹಾಗಾಗಿ ಹಲವಾರು ಕಲಾಪ್ರಕಾರಗಳು ಒಂದೆಡೆ ಸರಿದಾಗ ಎಲ್ಲವನ್ನು ಕರಾರುವಕ್ಕಾಗಿ ಅಚ್ಚಿಳಿಸುವುದು ಸಾಧ್ಯವೇ ಇಲ್ಲ. ಅಲ್ಲದೆ ಅದು ಒಬ್ಬರ ಕೈ ಅಡುಗೆ ಅಲ್ಲ.. ನಿರ್ದೇಶಕನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭ ಟೀ ಕಾಫಿ ಕೊಡುವ ಹುಡುಗನ ತನಕ ಎಲ್ಲರ ಕೊಡುಗೆಯೂ ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿರುತ್ತದೆ. ತೆರೆಯ ಮೇಲೆ ಕಲಾವಿದರ ಕಾಣಿಸಿದರೆ, ಸಂಗೀತ ಮಾತುಗಳು ಕೇಳಿಸಿದರೆ ಅದರ ಹಿಂದೆ ಹಲವರ ಕೈಚಳಕ ಇದ್ದೇ ಇರುತ್ತದೆ.
ನಮ್ಮ ಸಿನೆಮಾಗಳಲ್ಲಿನ ದೋಷಗಳನ್ನು ತಾಂತ್ರಿಕ ದೋಷಗಳು, ವಸ್ತು-ನಿಖರತೆ ದೋಷಗಳು, ನಿರಂತರತೆಯಲ್ಲಿನ ದೋಷಗಳು ಎಂದೆಲ್ಲಾ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಬಹುದು. ಇವುಗಳ ಸಿನಿಮಾದ ಓಘಕ್ಕೆ ಗತಿಗೆ ಅದೆಷ್ಟರ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತವೋ ಇಲ್ಲವೋ ದೋಷವಂತೂ ಇದ್ದೇ ಇರುತ್ತದೆ ಎಂದು ದಾಖಲಿಸಬಹುದಷ್ಟೇ. ಕೇಳಿಕೊಳ್ಳುವ ಪ್ರಶ್ನೆಗೆ ಉತ್ತರಿಸಲು ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿ ಯಾರಿರುತ್ತಾರೆ ಹೇಳಿ...? ಸಿನಿಮ  ಪ್ರೇಕ್ಷಕನನ್ನು ತನ್ನೊಳಗೆ ಸೆಳೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ ಸಾಗಿದಾಗ ಅದೆಲ್ಲಾ ಗೌಣ. ಆಮೇಲೆ ಸುಮ್ಮನೆ ಎಲ್ಲೋ ಕುಳಿತುಕೇಳಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಆದರೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ತಪ್ಪು ಹುಡುಕುವುದಿಲ್ಲ, ಅವನು ಕೇಳುವುದು ಸಿನೆಮಾದಲ್ಲಿನ ನಿರೀಕ್ಷಿತ ಭಾವವನ್ನು. ಸೆಂಟಿಮೆಂಟ್ ಎಂದುಕೊಂಡ ಸಿನಿಮಾಕ್ಕೆ ಹೋದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಹಾರರ್ ಇದ್ದು, ಅದು ಇಷ್ಟ ಪಡಿಸದೇ ಇದ್ದಾಗ ರೊಚ್ಚಿಗೇಳದೇ ಹೇಗಿರುತ್ತಾನೆ ಹೇಳಿ..? ಸಾಯಿಕುಮಾರ್ ಅಭಿನಯದ ಪೋಲಿಸ್ ಚಿತ್ರವೊಂದರಲ್ಲಿ ಹೊಡೆದಾಟವೆ ಇಲ್ಲದೆ, ಕ್ಲೈಮಾಕ್ಸ್ ಹಾಡಿನಲ್ಲಿ ಕೊನೆಯಾದಾಗ ಕೂಗಾಡಿದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿದ್ದಾರೆ, ಹಾಗೆಯೇ ವಯಸ್ಕರ ಚಿತ್ರವೊಂದಕ್ಕೆ ಮೈಮನಗಳನ್ನು ಬಿಸಿ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ಬಂದಿದ್ದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಮಾಮೂಲಿ ಸಿನೆಮದಲ್ಲಿರುವಷ್ಟೂ ರೋಮ್ಯಾನ್ಸ್ ಇಲ್ಲದೆ ಇದ್ದಾಗ ಕೋಪಗೊಂಡ ಅವನು ಕುದಿಯುತ್ತಿರುವಾಗಲೇ, ಅಷ್ಟು ಸಾಲದೆಂಬಂತೆ ಮಧ್ಯ ಡಾ. ಅಶೋಕ್ ಪೈ ಬಂದು ಪಾಠ ಮಾಡಿದರೆ ಕುರ್ಚಿ ಮುರಿಯದೆ ಬಿಡುತ್ತಾನೆಯೇ..?ಹಾಸ್ಯ ಎಂದುಕೊಂಡು ಹೋದವರಿಗೆ ಸೆಂಟಿಮೆಂಟ್ ತಗ್ಲಾಕಿಕೊಂಡರೆ ಅದೆಷ್ಟು ಕೋಪ ಬರುತ್ತದೆ ಅಲ್ಲವೇ..? ಇದೆಲ್ಲಾ ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿ ಆಗಿರುವಂತಹದ್ದೆ. ಸಿನಿಮಾ ತನ್ನ ಪೋಸ್ಟರ್ ಗಳಿಂದ, ಟ್ರೈಲರ್ ಗಳಿಂದ, ಹಾಡುಗಳಿಂದ, ನಿರ್ದೇಶಕರಿಂದ, ನಟರಿಂದ ಬರೀ ನಿರೀಕ್ಷೆಯಂನಷ್ಟೇ ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿರುವುದಿಲ್ಲ, ಜೊತೆಗೆ ಒಂದಷ್ಟು ಸುಳಿವು ನೀಡಿರುತ್ತದೆ, ಒಂದು ಊಹೆಯನ್ನು ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಪ್ರೇಕ್ಷಕನಲ್ಲಿ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ಅವನನ್ನು ಸಿನಿಮಾಕ್ಕೆ ತಯಾರಿ ಮಾಡಿರುತ್ತದೆ. ಆ ಭಾವದ ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ನೋಡಲು ಉತ್ಸುಕನಾಗಿ ಮಾನಸಿಕವಾಗಿ ತಯಾರಾಗಿ ಬಂದ ಪ್ರೇಕ್ಷಕನಿಗೆ ಒಳಗೆ ಬೇರೆಯದನ್ನು ತೋರಿಸಿದರೆ ಅದು ಅದೆಲ್ಲವನ್ನು ಮರೆಸುವಷ್ಟು ಚೆನ್ನಾಗಿರಬೇಕಾಗುತ್ತದೆ. ಇಲ್ಲವಾದಲ್ಲಿ ಅದರಲ್ಲಿನ ತಪ್ಪುಗಳು ರಾಚುತ್ತವೆ.
ನಮ್ಮ ಸಿನೆಮಾಗಳಲ್ಲಿ ತಾಂತ್ರಿಕ-ದೋಷಗಳು ಸರ್ವೇ ಸಾಮಾನ್ಯ. ಬೆಳಕಿನ ಸಾಮ್ಯತೆ, ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಕೋನದಲ್ಲಿ ಬದಲಾವಣೆಯಾದಾಗ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಾಗುವುದು ಇತ್ಯಾದಿ ಇತ್ಯಾದಿ. ಹಾಗೆಯೇ ನಿರಂತರತೆಯ ದೋಷವನ್ನು ತಡೆಯಲು ಕಷ್ಟ. ಲಾಂಗ್ ಶಾಟ್ ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಣವಿದ್ದಾಗ ಇದ್ದ ಮುಖ್ಯ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಹಿಂದೆ ಮುಂದೆ ಇದ್ದ ಜನರು, ವಸ್ತುಗಳು ಶಾಟ್ ಬದಲಾದಾಗ ಕಾಣೆಯಾಗಬಹುದು, ಬದಲಾಗಬಹುದು, ಹಾಗೆಯೇ ನಾಯಕನ ಶರ್ಟ್, ಪ್ಯಾಂಟ್, ಬೆಲ್ಟ್, ಸ್ಥಳ ಹೀಗೆ ಚಿತ್ರೀಕರಣಕ್ಕೆ ಅನುಕೂಲಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ, ಅದನ್ಯಾರು ಗಮನಿಸುತ್ತಾರೆ ಬಿಡು ಎಂದು ಚಿತ್ರತಂಡ ನಿರ್ಲಕ್ಷ್ಯ ತೋರಿದಾಗ ಇಂತಹ ದೋಷಗಳು ಸರ್ವೇ ಸಾಮಾನ್ಯ. ಹಾಗೆಯೇ ವಸ್ತು ನಿಖರತೆ ದೋಷಗಳು- ಈಗ ತಿಥಿಯಲ್ಲಿ ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡಿರುವಂತಹದ್ದು ಇದೆ. ಆದರೆ ಇದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣ ದೋಷ ಎಂದೂ ಹೇಳಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಜ್ಯೋತಿಷ್ಯ ಹೇಳಿ, ದಿನಾಂಕ ನಿಗದಿ ಪಡಿಸುವವ ಬ್ರಾಹ್ಮಣನೆ ಆಗಬೇಕೆಂದಿಲ್ಲ, ಹಾಗೆಯೇ ಊರಲೊಬ್ಬ ಸಸ್ಯಾಹಾರಿ ಮಾಂಸದ ಊಟವನ್ನು ರೂಢಿಸಿಕೊಂಡಿರಬಹುದು, ಶ್ಯಾನುಭೋಗ ಎಂಬುದು ಅವನ ಹೆಸರು, ಹುದ್ದೆ, ಅಡ್ಡ ಹೆಸರು ಇರಬಹುದು, ಅಥವಾ ಅವನು ಮಾಂಸ ತಿನ್ನುವಂತವನಾಗಿರಬಹುದು, ಇನ್ನು ಗಡ್ದಪ್ಪನ ಸೋದರರಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲರೂ ಸತ್ತಿರಬಹುದು, ಅಥವಾ ಬೇರೆ ಬೇರೆ ಊರಲ್ಲಿರಬಹುದು, ಅಥವಾ ಅಲ್ಲಿ ಬಂದಿದ್ದರೂ ಕತೆಗೆ ಬೇಕಾಗಿಲ್ಲವಾದ್ದರಿಂದ ಅವರನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಕ ನಮಗೆ[ಪ್ರೇಕ್ಷಕ]ರಿಗೆ ಪರಿಚಯಿಸಿಲ್ಲದೆ ಇರಬಹುದು... ಹೀಗೆ ಸಮರ್ಥನೆ ನೀಡುತ್ತಾ ಸಾಗಬಹುದು. ಇಷ್ಟಕ್ಕೂ ತಿಥಿ ಜೀವನ ಚರಿತ್ರೆಯಲ್ಲ, ಸಾಕ್ಷ್ಯ ಚಿತ್ರವೂ ಅಲ್ಲ, ಅದೊಂದು ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕತೆ. ಹಾಗೆ ನೋಡಿದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಚಿತ್ರದಲ್ಲೂ ಇಂತಹ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ಪ್ರೇಕ್ಷಕನನ್ನು ಕಾಡದೆ ಇರದು. ಆದರೆ ಅದೆಲ್ಲವನ್ನು ಮರೆಸಿಕೊಂಡು ಸಿನಿಮಾ ನೋಡಿಸಿಕೊಂಡು ಬಿಟ್ಟರೆ ಅದು ಆ ಸಿನಿಮಾದ ಸಾರ್ಥಕತೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ ರಂಗಿತರಂಗ. ಗೆಳೆಯರ ಜೊತೆಗೆ ಹಾಡಿ ಕುಣಿದು, ಪ್ರೇಯಸಿಗೆ ಹಳೆಯ ಗೆಳೆಯರನ್ನು ಭೇಟಿ ಮಾಡಿಕೊಂಡು ಬರುತ್ತೇನೆ ಎಂದು ಹೋಗುವ ನಾಯಕ ಅಪಘಾತದಲ್ಲಿ ಸತ್ತು ಬೇರೆ ವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗುತ್ತಾನೆ, ಕಾದಂಬರಿಕಾರನಾಗಿ, ಮದುವೆಯಾಗಿ ಬದುಕು ನಡೆಸುತ್ತಾನೆ. ಓಕೆ. ಆದರೆ ಅವನ ಗೆಳೆಯರು, ಮನೆಯವರು ಇವನೆಲ್ಲಿ ಕಾಣೆಯಾದ ಎಂದು ಹುಡುಕುವುದಿಲ್ಲವೇ..? ಅವನ ಪ್ರೇಯಸಿ ಬಿಟ್ಟರೆ ಬೇರ್ಯಾರಿಗೂ ಅವನು ಮಾಯವಾದ ಬಗೆ ಅಚ್ಚರಿ ಗಾಬರಿ ಹುಟ್ಟಿಸುವುದಿಲ್ಲವೇ..? ಹಾಗೆಯೇ ಅಪಘಾತದಲ್ಲಿ ಸತ್ತವರ ಕುಟುಂಬಗಳು ಅವರನ್ನು ಹುಡುಕುವುದಿಲ್ಲವೇ..? ಅಪಘಾತಕ್ಕೂ ಮೊದಲು ನಾಯಕಿ ಅಪಘಾತ/ಕೊಲೆ ಮಾಡಿ ಅವಳನ್ನು ಕಾಡುತ್ತಿದ್ದ ಪ್ರಭಾವಿ-ಶ್ರೀಮಂತ ಯುವಕನನ್ನು ಸಾಯಿಸುತ್ತಾಳಲ್ಲಾ ಅವನ ಹೆಣದ, ಕೊಲೆಯ ಇನ್ವೆಸ್ಟಿಗೇಷನ್ ಇತ್ಯಾದಿ ನಡೆಯುವುದಿಲ್ಲವೆ..? ಹೀಗೆ ಪ್ರಶ್ನಿಸಲೂ ಬಹುದು. ಮತ್ತದಕ್ಕೆ ಉತ್ತರವನ್ನು ನೀಡಬಹುದು. ಕಾಣೆಯಾದ ನಾಯಕನ ಗೆಳೆಯರು/ಕುಟುಂಬದವರು ಸತ್ತನೆಂದು ತಿಳಿದಿರಬಹುದು, ಹುಡುಕುತ್ತಿರಬಹುದು, ನಾಯಕಿ ಸಾಯಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ತನಿಖೆ ಕೂಡ ನಡೆಯುತ್ತಿರಬಹುದು, ಸಿನಿಮಾದ ಕತೆಯ ನಿರೂಪಣೆಯ ದಿಕ್ಕು ಬೇರೆಯಾದ್ದರಿಂದ ಅದು ಬೇರೆ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ/ಟ್ರ್ಯಾಕ್ ನಲ್ಲಿ ನಡೆಯುತ್ತಿದ್ದು ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿ ಕಾಣುವುದು ಒಂದು ಮುಖ ಮಾತ್ರ ಎನ್ನಬಹುದು. ಇದು ಸಮರ್ಥನೆಯೂ ಹೌದು, ಉತ್ತರವೂ ಹೌದು. ಅಥವಾ ಅದು ಇರೋದೇ, ಇದ್ದಿದೆ ಹೌದು ಎನ್ನಬಹುದು. ಇನ್ನು ಕಮರ್ಷಿಯಲ್ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಇಂತಹ ಪ್ರಶ್ನೆಗಳು ದೋಷಗಳು ದಂಡಿಯಾಗಿ ಸಿಗುತ್ತವೆ. ಹಾಗೆಯೇ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲೂ ಹುಡುಕಬಹುದು. ಆದರೆ ತಪ್ಪು ಹುಡುಕಿ ಮಾರ್ಕ್ಸ್ ಕೊಡಲು ಯಾರಿದ್ದಾರೆ, ಅದು ಯಾರಿಗೆ ಬೇಕಿದೆ. ಚಿತ್ರಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಹೊಕ್ಕವನಿಗೆ ರಂಜಿಸಿದರೆ ಎಲ್ಲಾ ತಪ್ಪು ಮಾಫಿ.. ಇಲ್ಲವಾದಲ್ಲಿ ಎಷ್ಟೇ ಚಂದವಿದ್ದರೂ ತಥ್..ಅಲ್ಲವೇ..?
ಬಹುಶ ವಿಮರ್ಶೆ ಎಂದರೆ ಇದೆ ಇರಬೇಕು. ಹೀಗಿರಬೇಕಿತ್ತು, ಹಾಗೇಕಿದೆ, ಹೀಗಿರಬಾರದಿತ್ತು ಎನ್ನುವುದು ವಿಮರ್ಶೆಯೇ..? ಇರುವುದರಲ್ಲಿ ಇಲ್ಲದ್ದನ್ನು ಇಲ್ಲದ್ದರಲ್ಲಿ ಇರುವುದನ್ನು ಹುಡುಕುವುದು ಅದ್ಯಾವ ವಿಮರ್ಶೆ..? ಸಿನಿಮಾದ ಆಶಯ ಮತ್ತು ಅದರ ಫಲಿತಾಂಶ- ಇವೆರೆಡು ಶೇಕಡಾ ಲೆಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಅರವತ್ತಷ್ಟಾದರೂ ಹೊಂದಿಕೆಯಾದರೆ ಅದೊಂದು ಸಿನಿಮಾ ಎನಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ವಿಮರ್ಶಕರು ಅಷ್ಟನ್ನು ಮಾತ್ರ ಹೊಂದಿಸುತ್ತಾ ಸಾಗಿದರೆ ಸಿನಿಮಾದ ಲೆಕ್ಕ ಪಕ್ಕಾಗುತ್ತದೇನೋ? ಇಲ್ಲವಾದಲ್ಲಿ ಸಿನಿಮಾದ ವಿಮರ್ಶೆ-ವಿಮರ್ಶಕನಿಗೂ- ನೋಡುಗನಿಗೂ ಚಿತ್ರಕರ್ಮಿಗೂ ಅಜಗಜಾಂತರ ವ್ಯತ್ಯಾಸ ಬಂದುಬಿಡುತ್ತದೆ. ಸಿನಿಮಾದ ಬಗೆಗೆ ಬರೆದದ್ದು ಅದನ್ನು ಓದಿಕೊಂಡು ಹೋದ ಬಹುಪಾಲು ಪ್ರೇಕ್ಷಕ/ಓದುಗನಿಗೆ ಅಹುದು ಎನಿಸದಿದ್ದರೆ ಅದು ಚಿಕಿತ್ಸೆಯಾಗದೆ, ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾರ್ಟಂ ಆಗುತ್ತದೆ ಅಷ್ಟೇ..ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ಇನ್ನಷ್ಟು ಜೀವಂತ ಗೊಳಿಸುವ ಚಿಕಿತ್ಸೆ ತೆರನಾಗಿ ವಿಮರ್ಶೆ ಇದ್ದರೆ ಅದಕ್ಕೆ ಬೆಲೆ, ಇಲ್ಲವಾದಲ್ಲಿ ಅದು ಪೋಸ್ಟ್ ಮಾರ್ಟಂ. ಅಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲವೇ..?
ಒಂದೂ ದೋಷವಿಲ್ಲದ, ಎಲ್ಲದರಲ್ಲೂ ನಿಖರತೆಯಿರುವ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯವಿದೆಯೇ....? ಇರಬಹುದು. ಆದರೆ ಅದನ್ನು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ನೋಡಿ ಅನುಭವಿಸಿ, ಖುಷಿ ಪಡಲು ನಮ್ಮಿಂದ ಸಾಧ್ಯವೇ..? ಹೇಳುವುದು ಕಷ್ಟ...

Saturday, May 7, 2016

ತಿಥಿ ಸಿನಿಮಾದಿಂದ ಕಲಿಯಬೇಕಾದದ್ದು...

ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ತಿಥಿ ಎನ್ನುವ ಸಿನಿಮಾ ಈಗ ಸದ್ದು ಮಾಡುತ್ತಿದೆ. ಕನ್ನಡದ, ಮೈಸೂರು ಮಂಡ್ಯ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಸೊಗಡನ್ನು ಅಲ್ಲಿಯ ಸ್ಥಳೀಯರನ್ನು  ಸಿನೆಮಾದಲ್ಲಿನ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನಾಗಿ  ಬಳಸಿ ಒಂದು ಸಾವಿನ ಮತ್ತದರ ಉತ್ತರಾಧಿಕ್ರಿಯಾ ಸುತ್ತ  ನಡೆಯುವ ಕತೆಯನ್ನು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿ ತೆರೆಯ ಮೇಲೆ ತರಲಾಗಿದೆ. ಭಾಷೆಯ ಸೊಗಡನ್ನು ಅರಿತಿರುವವರಿಗೆ ಸಿನಿಮಾ ಹಬ್ಬ, ಹಾಗೆಯೇ ಭಾಷೆಯ ಸೊಗಡು ಗೊತ್ತಿಲ್ಲದಿದ್ದರೂ ಸಿನಿಮಾ ಒಂದು ಅನುಭವವಾಗಿ ಕಾಡುತ್ತದೆ. ಹಾಗಾಗಿ ಕನ್ನಡಕ್ಕೆ ಬಂದ ಅಪರೂಪದ ಚಿತ್ರ ತಿಥಿ.
ಇದಿಷ್ಟರ ಜೊತೆಗೆ ತಿಥಿ ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬ ಚಿತ್ರಕರ್ಮಿ ಕಲಿಯಬೇಕಾದ ಹಲವಾರು ಅಂಶಗಳಿವೆ. ನಮ್ಮ ಚಿತ್ರರಂಗದಲ್ಲಿ ಸಿನಿಮಾಕ್ಕೆ ಅದರದೇ ಆದ ನಂಬಿಕೆ, ಸಿದ್ಧಸೂತ್ರಗಳಿವೆ. ಮೊದಲನೆಯದಾಗಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಮತ್ತು ಕಮರ್ಷಿಯಲ್ ಎನ್ನುವ ಒಂದು ಸುಳ್ಳು ವಿಭಜನೆ. ಹಾಗೆ ನೋಡಿದರೆ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಗಳು ಎಂದಾಕ್ಷಣ ಅದರಲ್ಲಿ ಮನರಂಜನೀಯ ಅಂಶಗಳು ಕಡಿಮೆ ಎನ್ನುವ ನಿರ್ಧಾರಕ್ಕೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ಇರಲಿ, ಸಿನಿಮಾ ಮಂದಿಯೇ ಬಂದು ಬಿಡುತ್ತಾರೆ. ನಿಧಾನಗತಿಯ ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಚಲನೆ, ಹಾಡು ಹೊಡೆದಾಟ ಇರಬಾರದು, ಮತ್ತು ಸಿನಿಮಾ ಕತೆ ಕಡ್ಡಾಯವಾಗಿ ಸಾಮಾಜಿಕ ಕಳಕಳಿಯನ್ನು ಅಂದರೆ ಯಾವುದಾದರೂ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಕುರಿತಿರಬೇಕು ಎಂಬುದು. ಈ ನೀತಿ ನಿಯಮ ಅದ್ಯಾರು ಮಾಡಿದರೋ ಗೊತ್ತಿಲ್ಲ, ಹಾಗೆಯೇ ಇದೆಲ್ಲೂ ದಾಖಲಾಗೂ ಇಲ್ಲ. ಆದರೆ ಈ ಅಲಿಖಿತ ನಿಯಮವನ್ನು ಪಾಲಿಸಿಕೊಂಡು ಬರುವವರಿಗೆ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆಯಿಲ್ಲ. ಒಂದು ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರವೆಂದರೆ ಅದಕ್ಕೆ ಸಬ್ಸಿಡಿ, ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಹಣವೇ ಮುಖ್ಯ  ಆದಾಯ, ಬಿಡುಗಡೆ ಆಗಬಹುದು, ಆಗದೆಯೂ ಇರಬಹುದು ಎನ್ನುವಂತಿದೆ ಸಧ್ಯದ ಸನ್ನಿವೇಶ. ಇಂತಹ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಪುರಸ್ಕಾರಗಳನ್ನು ಗಳಿಸಿದ ತಿಥಿ ಚಿತ್ರದ ಬಿಡುಗಡೆಗಾಗಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ಕಾದದ್ದು, ನೋಡಿ ಖುಷಿ ಪಡುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನೋಡಿದರೆ ಕಲಾತ್ಮಕ, ಅವಾರ್ಡ್ ಸಿನಿಮಾ, ಮನರಂಜನೆ ಸಿನಿಮಾ ಇವುಗಳ ನಡುವಣ ಅಂತರವಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಒಂದೇ ಶಬ್ದ ಮತ್ತು ಒಂದೇ ಅರ್ಥ ಅದು ಸಿನಿಮಾ ಎನ್ನುವುದು ತಿಥಿಯ ಮೂಲಕ ಕಲಿತಂತಾಗಿದೆ. ಯಾಕೆಂದರೆ ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಯಾವುದೇ ಸ್ಟಾರ್ ಕಾಸ್ಟ್, ಸ್ಟಾರ್ ನಿರ್ದೇಶಕರಿಲ್ಲದೆ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಪುರಸ್ಕೃತ ಚಿತ್ರವೊಂದಕ್ಕೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ಕಾದದ್ದು, ಸಪ್ನಾದಂತಹ ಚಿತ್ರಮಂದಿರ ಹೌಸ್ ಫುಲ್ ಆದದ್ದು  ತಿಥಿಯ ಮೂಲಕವೇ.
ಇನ್ನು ಎರಡನೆಯದಾಗಿ ನೀವು ಗಾಂಧಿನಗರಕ್ಕೆ ತಿಥಿಯಂತಹ ಚಿತ್ರದ ಕತೆಯನ್ನು ಯಾವುದೇ ನಿರ್ಮಾಪಕರ ಹತ್ತಿರಕ್ಕಾದರೂ ಹೋದರೆ ಅವರು ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡುವರೇ..? ನೆವರ್. ಕತೆಯಿರಲಿ. ಸಿನಿಮಾದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನೇ ಮೊದಲಿಗೆ ತೆಗೆದು ಬೀಸಾಕುತ್ತಿದ್ದರು. ಸಿನಿಮಾದ ಹೆಸರೇ ತಿಥಿ ಎಂದಾಕ್ಷಣ ಅಲ್ಲೇ ಹೌಹಾರದೆ ಇರುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ. ಏಕೆಂದರೆ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ನೆಗೆಟಿವ್, ಪೊಸಿಟಿವ್ ಕ್ಯಾಚಿ ಹೀಗೆ ಟೈಟಲ್ ವಿಷಯದಲ್ಲೂ ಒಂದಷ್ಟು ವಿಂಗಡಣೆ ಇವೆ. ಅಂತಹುದರಲ್ಲಿ ತಿಥಿ ನೆಗಟಿವ್ ಎನ್ನುವ ಲಿಸ್ಟ್ ಗೆ ಸೇರುತ್ತದೆ. ನಾನು ನನ್ನದೇ ಸಿನಿಮಾ ಮೃತ್ಯು ಎಂದು ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಇಟ್ಟಾಗ ಅದೆಷ್ಟು ಜನರು ಹೌಹಾರಿದ್ದರೆಂದರೆ ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ಈ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಸಲಹೆ ಕೊಟ್ಟಿದ್ದರು. ಮೊದಲ ಸಿನಿಮಾ, ಇದು ಆಗಲ್ಲ, ಈ ಟೈಟಲ್ ನೆಗೆಟಿವ್ ಎಂದಿದ್ದರು. ಅದೆಷ್ಟರ ಮಟ್ಟಿಗೆ ನಿಜವೋ ಸುಳ್ಳೋ ಆ ಸಿನಿಮಾ ಆ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಇಟ್ಟುಕೊಂಡು ಎರಡ್ಮೂರು ವರ್ಷ ಒದ್ದಾಡಿ ಕೊನೆಗೆ ಬೇರೆ ದಾರಿ ಕಾಣದೆ ಬದಲಾವಣೆ ಮಾಡಬೇಕಾಯಿತಾದರೂ ಅದರ ಫಲಿತಾಂಶ ಮಾತ್ರ ಅಷ್ಟೇ ಆದದ್ದು ಬೇರೆ ವಿಷಯ ಬಿಡಿ. ಆದರೆ ವಾಹಿನಿಯವರು ಆವಾಗೆಲ್ಲಾ ದಂಡಿ ದಂಡಿಯಾಗಿ ಸಿನಿಮಾ ಉಪಗ್ರಹ ಪ್ರಸಾರದ ಹಕ್ಕಿಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿದ್ದರಲ್ಲ, ನಾವು ಅವರನ್ನು ಸಮೀಪಿಸಿದಾಗ ಸಿನಿಮಾ ನೋಡಿ ಮೆಚ್ಚಿದ ಅವರು ರಿಜೆಕ್ಟ್ ಮಾಡಿದ್ದು ಮಾತ್ರ ಟೈಟಲ್ ನಿಂದಾಗಿ ಎಂದರು. ಅವರು ಕೊಟ್ಟ ಕಾರಣ, "ಅಲ್ರೀ .. ಮೃತ್ಯು ಅಂತ ಹೆಸರು ಇಟ್ಟಿದ್ದೀರಾ..? ನಾವು ಅದನ್ನು ಟಿವಿಲಿ ಪ್ರಸಾರ ಮಾಡುವಾಗ ಮುಂದಿನವಾರ ನಿಮ್ಮ ಮನೆಗೆ ಮೃತ್ಯು, ನಿಮ್ಮ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಮೃತ್ಯು ಅಂತ ಅನೌನ್ಸ್ ಮಾಡೋಕ್ಕಾಗುತ್ತೆನ್ರಿ .." ಎಂದಿದ್ದರು. ನನಗೂ ಹೌದಲ್ಲ ಎನಿಸಿತ್ತು. ಹಾಗೆಯೇ ಜನ ಹೇಗೆ ಚಿತ್ರಮಂದಿರಕ್ಕೆ ಬರ್ತಾರೀ..ಬಾ ಮೃತ್ಯುಗೆ ಹೋಗೋಣ, ಮೃತ್ಯುಗೆ ಹೋಗಿದ್ಯಾ, ಮೃತ್ಯು ನೋಡಾಯ್ತಾ..? ಎಂದೆಲ್ಲಾ ಮಾತಾಡೋದು ನೆಗಟಿವ್ ವೈಬ್ರೇಶನ್ ಆಲ್ವಾ ಎಂದಿದ್ದರು..ಈಗ ತಿಥಿ ಅದೆಲ್ಲವನ್ನು ಮೀರಿ ನಿಂತಿದೆ. ಈಗಲೂ ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಾರವಾಗಬೇಕಾದರೆ ಮುಂದಿನವಾರ ನಿಮ್ಮ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ತಿಥಿ ಎನ್ನಲೇಬೇಕು, ಬಾ ತಿಥಿಗೆ
ಹೋಗೋಣ, ತಿಥಿ ಎಲ್ಲಿ? ಎನ್ನಲೇ ಬೇಕು. ಆದರೆ ನೆಗಟಿವ್, ಪೊಸಿಟಿವ್ ಗಳಿಗಿಂತ ಸಿನಿಮಾ ಮುಖ್ಯ, ಅದನ್ನು ಜನರಿಗೆ ತಲುಪಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ ಎನ್ನುವುದನ್ನು ಸಿನಿಮಾ ತೋರಿಸಿಕೊಟ್ಟಿದೆ.
ಮೂರನೆಯದಾಗಿ ಸಿನಿಮಾ ಕತೆ. ಚಿತ್ರಕತೆ. ಕತೆ ಎನ್ನುವುದು ಒಂದು ಪ್ರವಾಹ. ಅದು ಹರಿಯುತ್ತಾ ಸಾಗಬೇಕು. ನಾವೆಲ್ಲಾ ಒಂದು ಡಿಫರೆಂಟ್ ಎನ್ನುವ ಕತೆ ಮಾಡಬೇಕು ಎಂದೆ ಒದ್ದಾದುತ್ತೇವೆ, ದೃಶ್ಯಗಳು ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ಡಿಫರೆಂಟ್ ಆಗಿರಬೇಕು ಎನ್ನುವ ಹವಣಿಕೆ ಸಿನೆಮಾವನ್ನು ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನೂ ವಿಕೃತ ಗೊಳಿಸುತ್ತಿದೆ ಎಂದರೆ ತಪ್ಪಾಗಲಾರದು. ಈ ಡಿಫರೆಂಟ್ ಭೂತದಿಂದಾಗಿ ಅಸಹಜ ಪಾತ್ರಗಳು ಅಸಹಜ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಸೃಷ್ಟಿಯಾಗಿ ಹೇವರಿಕೆ ಹುಟ್ಟಿಸುತ್ತಿವೆ. ಆದರೆ ತಿಥಿ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿನ ಚಿತ್ರಕತೆ ಪ್ರವಾಹವಾಗಿ ಹರಿಯುತ್ತದೆ. ಬೇಕು ಬೇಡದ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಎನ್ನುವ ವಿಭಜನೆಯೇ ಇಲ್ಲದೆ ಸಿನಿಮಾ ಮುಂದು ಸಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಮಾತನ್ನು ಯಾಕೆ ಹೇಳಿದೆನೆಂದರೆ ಮುಖ್ಯವಾಹಿನಿಯ ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿ  ಸಂಕಲನದ ಹಂತದಲ್ಲಿ ಫೈನಲ್ ಟ್ರಿಮ್ ನಡೆಯುವಾಗ ಲ್ಯಾಗ್ ಎನಿಸುವ ಶಾಟ್ ಗಳು ಮೊದಲಿಗೆ ಕತ್ತರಿಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತವೆ, ಆನಂತರ ಅನವಶ್ಯಕ ಎನಿಸುವ ದೃಶ್ಯಗಳು.. ಹೀಗೆ ಉದ್ದ ಕಡಿತವಾಗುತ್ತಾ ಸಾಗುತ್ತದೆ. ಆ ಸಿನಿಮಾತಂಡ ಅದೇ ಕತೆಯಲ್ಲಿ ಮುಳುಗಿಹೋಗಿರುತ್ತಾದ್ದರಿಂದ ಅವರಿಗೆ ಆ ಕತೆ ತೀರಾ ಚಿರಪರಿಚಿತವಾಗಿರುತ್ತಾದ್ದರಿಂದ ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿನ ಡೀಟೇಲ್ಸ್ ಇಷ್ಟು ಬೇಕಾ? ಜಾಸ್ತಿಯಾಯಿತು ಎನಿಸಿ ಮೊದಲಿಗೆ ಶಾಟ್ಸ್ ಲೆಕ್ಕದಲ್ಲಿ, ಆನಂತರ ಸೀನ್ ಲೆಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಕತ್ತರಿಸಿ, ಸಿನಿಮಾದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಉದ್ದ ಇಷ್ಟೇ ಇರಬೇಕು ಎನ್ನುವ ಸುಳ್ಳು ನಿಯಮವನ್ನು ಪಾಲಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಹೊಸದಾಗಿ ನೋಡುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕನಿಗೆ ಡೀಟೇಲ್ಸ್ ಸಿಗುವುದಿಲ್ಲ. ಎಲ್ಲವೂ ಹೀಗೆ ಬಂದು ಹಾಗೆ ಹೋದಂತೆ ಭಾಸವಾಗುತ್ತದೆ. ಸಿನಿಮಾದ ಒಟ್ಟಾರೆ ಫೀಲ್ ಸಿಗುವುದೇ ಇಲ್ಲ. ಆದರೆ ತಿಥಿಯಲ್ಲಿ ಹಾಗಾಗಿಲ್ಲ. ಅಲ್ಲಿ ಉದ್ದನೆಯ ಶಾಟ್ಸ್ ಗಳಿವೆ. ಕೋಳಿ, ಹಸು ದನ ಕರುಗಳ ಉದ್ದುದ್ದದ ರಿಯಾಕ್ಷನ್ ಸ್ ಇವೆ. ಲ್ಯಾಗ್ ಎಂದು ಅದನ್ನೆಲ್ಲಾ ಕತ್ತರಿಸಿದ್ದರೆ ಈಗ ಸಿಗುವ ಫೀಲ್ ಮಂಗಮಾಯವಾಗುತ್ತಿದ್ದರಲ್ಲಿ ಸಂದೇಹವಿಲ್ಲ.
ನಾಲ್ಕನೆಯದಾಗಿ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಕಲಾವಿದರು. ತಿಥಿ ಸಿನಿಮಾವನ್ನು ಯಾರೇ ವೃತ್ತಿಪರ ಕಲಾವಿದರ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಿಸಲು ಹೋಗಿದ್ದರೆ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಹರಸಾಹಸ ಪಡಬೇಕಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಅಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅಷ್ಟು ಸಾಹಸ ಪಟ್ಟರೂ ಆ ನೈಜತೆ ಬರುತ್ತಿತ್ತಾ ಎನ್ನುವುದು ಪ್ರಶ್ನೆ. ನಾವೀಗಾಗಲೇ ನೋಡಿದ್ದೇವೆ. ಇತ್ತೀಚಿಗೆ ಬಂದ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ನೈಜತೆ ಮಾಯವಾಗಿ ಕಲಾವಿದರೆಲ್ಲಾ ಕೃತಕವಾಗಿ ಕಂಡ ಉದಾಹರಣೆಯನ್ನು. ಹಾಗಾಗಿ ಒಂದು ಪ್ರಾಂತ್ಯದ ಸೊಬಗನ್ನು ತರಲು ತಿಥಿ ಚಿತ್ರತಂಡ ಅಲ್ಲಿಯದೇ ಜನರನ್ನು ಪಾತ್ರಧಾರಿಗಳನ್ನಾಗಿ ಆಯ್ದು ಕೊಂಡದ್ದು ಕಾಸ್ಟಿಂಗ್-ತಾರಾಗಣದ ಆಯ್ಕೆ ಎನ್ನುವುದಕ್ಕೆ ಹೊಸ ಭಾಷೆ ಬರೆದಿದೆ.
2002 ರಲ್ಲಿ ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಮೊರೆಲ್ಲಿ ಫೆರ್ನಂಡಿಸ್ ನಿರ್ದೇಶನದ ಬ್ರೆಜಿಲ್ ಚಿತ್ರ ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಗಾಡ್ ಚಿತ್ರದಲ್ಲೂ ಇಂತಹದ್ದೇ ಪ್ರಯೋಗ ನಡೆದಿತ್ತು. ಇಡೀ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬೆ ಒಬ್ಬ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಹೊರಟು ಪಡಿಸಿ ನಿರ್ದೇಶಕರು ಉಳಿದೆಲ್ಲಾ ಪಾತ್ರಧಾರಿಗಳನ್ನು ಅಲ್ಲಿಯ ಸ್ಥಳೀಯ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಹುಡುಕಿದ್ದರು. ಹಾಗಾಗಿಯೇ ಸಿಟಿ ಆಫ್ ಗಾಡ್  ಮಾಸ್ಟರ್ ಪೀಸ್ ಎನಿಸಿಕೊಂಡದ್ದು. ಹಾಗೆಯೇ ಆ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ತಿಥಿ ಕೂಡ ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಪೀಸ್ ಎಂದರೆ ತಪ್ಪಾಗಲಾರದು.
ಇನ್ನು ಐದನೆಯದಾಗಿ ಕತೆ-ನಿರೂಪಣೆ ವಿಷಯಕ್ಕೆ ಬಂದರೆ ಸಿನಿಮಾ ಸಿದ್ಧಸೂತ್ರಗಳನ್ನು ಬೀಸಾಕುವುದರ ಮೂಲಕ ನಮಗೆಲ್ಲಾ ಪಾಠ ಕಲಿಸಿದೆ. ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಮುನ್ನ, ಮಧ್ಯಂತರದ ಶಾಕ್, ಕ್ಲೈಮಾಕ್ಸ್ ಹೀಗೆ ಇದಾವುದನ್ನು ತಲೆ ಗೆಡಿಸಿಕೊಳ್ಳದೆ ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಕತೆಗೆ ತಕ್ಕಂತೆ ನಿರೂಪಣೆ ಸಾಗುತ್ತದೆ. ಪಾತ್ರಧಾರಿಗಳು ಸನ್ನಿವೇಶಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ. ಅದರಲ್ಲಿ ಪಂಚಿಂಗ್ ಇರಬಹುದು, ಹಾಸ್ಯ ಇರಬಹುದು ಫಿಲಾಸಫಿ ಇರಬಹುದು, ಬೈಗುಳ ಇರಬಹುದು. ಯಾವುದೂ ಬಲವಂತವಾಗಿ ತುರುಕಲಾಗಿಲ್ಲ. ಅದು ಕತೆಯ ಜೊತೆಗೆ ದೃಶ್ಯದ ಓಘಕ್ಕೆ ಸಹಾಯವಾಗುವಂತೆ ಹೆಚ್ಚೂ ಇಲ್ಲದೆ, ಕಡಿಮೆಯೂ ಇಲ್ಲದೆ ಸ್ಫುರಿಸಿದೆ. ಇದು ಪಂಚಿಂಗ್, ಇದು ಮುಖ್ಯವಾದದ್ದು, ಇಲ್ಲಿ ಸ್ಟ್ರೆಸ್ ಮಾಡಿ ಹೇಳ್ಬೇಕು, ಎಂದೆಲ್ಲಾ ಮಾತುಗಾರಿಕೆಯನ್ನು ವಿಭಜಿಸದೆ ಮತ್ತದರ ಪರಿವೂ ಇಲ್ಲದೆ ಪಾತ್ರಗಳು ಮಾತಾಡುತ್ತವೆ. ಸಂಭಾಷಣೆಗಳು ಇಚ್ಚಿತ ಭಾವವನ್ನು ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿ ಕೊಟ್ಟಿದೆ.
ಈ ಎಲ್ಲವೂ ತಿಥಿಯ ಚಿತ್ರದ ಕೊಡುಗೆ. ಒಬ್ಬ ಸಿನಿಮಾ ಕರ್ಮಿ ಹಾಲಿವುಡ್, ಬಾಲಿವುಡ್ ಸಿನೆಮಾಗಳಿಂದ ಕಲಿಯುತ್ತಾ ಸಿನಿಮಾ ನೈಪುಣ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಆ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ನೋಡಿದರೆ ತಿಥಿ ಮಾಸ್ಟರ್ ಡಿಗ್ರಿ ಮಾಡಿದಷ್ಟು ವಿಷಯಗಳನ್ನು ನಮಗೆ ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ. ನೋಡುತ್ತಾ, ಖುಷಿ ಪಡಿಸುತ್ತಾ, ಕಲಿಸುತ್ತಾ ಸಾಗುವ ಸಿನಿಮಾ ತಿಥಿ, ನಿರ್ದೇಶಕ ರಾಮ್ ರೆಡ್ಡಿ,  ಬರಹಗಾರ ಈರೆ ಗೌಡ ಮತ್ತು ಅಷ್ಟೂ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಮೆಚ್ಚಿಕೊಳ್ಳುತ್ತಾ ಅವರ ಅದ್ಭುತ ಪ್ರತಿಭೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಹೆಮ್ಮೆ ಪಡುತ್ತಾ ಸಿನಿಮಾ ನೋಡುವ ಖುಷಿ ನಮ್ಮ ನಿಮ್ಮದಾಗಲಿ..

Wednesday, April 27, 2016

ವರ್ಮಾ ಬಂದಿದ್ದಾರೆ...

ಭಾರತೀಯ ಚಿತ್ರರಂಗ ಕಂಡ ಚುರುಕಾದ ಪಾದರಸದಂತಹ ನಿರ್ದೇಶಕ ರಾಮ್ ಗೋಪಾಲ್ ವರ್ಮ. ನನ್ನಂತಹ ಸಿನಿಮಾ ಪ್ರೇಮಿಗಳಿಗೂ ಯಾವತ್ತಿಗೂ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯಾಗಿದ್ದವರು ವರ್ಮ. ಒಬ್ಬ ಚಿತ್ರಕರ್ಮಿ ಹೇಗಿರಬೇಕು ಎಂಬುದನ್ನು ತೋರಿಸಿಕೊಟ್ಟವರು. ತಾನೂ ಬೆಳೆಯುವುದರ ಜೊತೆ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಪ್ರತಿಭಾವಂತರಿಗೂ ಅವಕಾಶ ಕೊಡುವ ವಿಶಾಲ ಮನೋಭಾವದ ವರ್ಮಾ ಗರಡಿಯಿಂದ ಅದೆಷ್ಟು ಪ್ರತಿಭಾವಂತರು ಅನಾವರಣಗೊಂಡಿಲ್ಲ ಹೇಳಿ. ಮೊದಲ ನಿರ್ದೇಶನದ ಶಿವ ದ ಬೆನ್ನಲ್ಲೇ ಗೋವಿಂದ ಗೋವಿಂದ ಎನ್ನುವ ಸಿನಿಮಾ ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದು ವರ್ಮ ಅವರ ಹೆಗ್ಗಳಿಕೆ. ಬಾಲಿವುಡ್ ಗೆ ಮಣಿರತ್ನಂ ಅವರನ್ನು ಪರಿಚಯಿಸಿದ್ದು, ಎ.ಆರ್ ರಹಮಾನ್ ಅವರನ್ನು  ಆ ತಕ್ಷಣಕ್ಕೆ ಹಿಂದಿಗೆ ಎಳೆದುಕೊಂಡದ್ದು, ಇಡೀ ಬಾಲಿವುಡ್ ಚಿತ್ರರಂಗವೇ ಒಂದು ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ಸಾಗುತ್ತಿದ್ದರೆ, ವರ್ಮಾ ಅವರದ್ದೇ ಬೇರೆ ದಾರಿ ಎಂಬಂತೆ ತನ್ನದೇ ಆದ ಶೈಲಿ ನಿರ್ಮಿಸಿಕೊಂಡದ್ದು, ಸಿನಿಮಾ ಫ್ಯಾಕ್ಟರಿ ತರದಲ್ಲಿ ಒಂದರ ಹಿಂದೆ ಒಂದೊಂದು ಸಿನಿಮಾ ನಿರ್ಮಿಸಿದ್ದು, ಪ್ರತಿಭೆ ಇಟ್ಟುಕೊಂಡು ಬಂದವರಿಗೆ ಕರೆದು ಅವಕಾಶ ಕೊಟ್ಟದ್ದು, ಸ್ಟಾರ್ ನಟರನ್ನು ಪಕ್ಕಕ್ಕಿಟ್ಟಿದ್ದು ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೆಲಸಗಳೇ...? ಇವೆಲ್ಲವನ್ನೂ ಮೆಚ್ಚದಿರಲು ಹೇಗೆ ಸಾಧ್ಯ..? ಸತ್ಯ, ರಂಗೀಲಾ, ಸರ್ಕಾರ್, ಸರ್ಕಾರ್ ರಾಜ್  ಕಂಪನಿ ಸೂಪರ್ ಹಿಟ್ ಸಿನೆಮಗಳಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲದೆ, ಟ್ರೆಂಡ್ ಸೆಟ್ಟರ್ ಕೂಡ. ವಿಮರ್ಶೆ, ಕಟು ವಿಮರ್ಶೆ, ಹೊಗಳಿಕೆ ತೆಗಳಿಕೆ ಯಾವುದಕ್ಕೂ ಸೊಪ್ಪು ಹಾಕದೆ ಸಿನಿಮ ಸಿನಿಮಾ ಎಂದು ಅದರಲ್ಲಿಯೇ ತನ್ನನ್ನು ತೊಡಗಿಸಿಕೊಂಡದ್ದು ಹೆಗ್ಗಳಿಕೆಯಲ್ಲದೆ ಮತ್ತೇನು..?
ಇಂತಿಪ್ಪ ವರ್ಮಾ ಆನಂತರ ತಮ್ಮ ಏಕತಾನತೆಯಿಂದ ಸೋಲುತ್ತಾ ಬಂದರು. ಬರೀ ಸೋತದ್ದಷ್ಟೇ ಅಲ್ಲ, ಪಾತಾಳಕ್ಕಿಳಿದುಬಿಟ್ಟರು. ಹಾಗೆ ನೋಡಿದರೆ ಮಣಿರತ್ನಂ ವೃತ್ತಿಜೀವನದಲ್ಲೂ ಯಶಸ್ಸಿನಷ್ಟೇ  ಸೋಲೂ ಇದೆ. ಆದರೆ ಮಣಿರತ್ನಂ ತಮ್ಮ ತೂಕ ಕಳೆದುಕೊಂಡಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಒಂದು ಹಂತದ ನಂತರ ವರ್ಮಾ ತಮಗಿಷ್ಟ ಬಂದ ಹಾಗೆ ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡಲು ತೊಡಗಿದರು. ತೀರಾ ಕಳಪೆ ಎನ್ನುವಂತಹ ಸಿನಿಮಾ ನೀಡಿದರು. ಒಬ್ಬ  ನಿರ್ದೇಶಕ ಹೇಗಿರಬೇಕು ಎನ್ನುವುದಕ್ಕೆ
ಉದಾಹರಣೆಯಾಗಿದ್ದ ವರ್ಮಾ ಆನಂತರ ಒಬ್ಬ ಸಿನೆಮಕರ್ಮಿ ಹೇಗಿರಬಾರದು ಎನ್ನುವುದಕ್ಕೂ ಮಾದರಿಯಾದದ್ದು ವಿಪರ್ಯಾಸ. ಆಮೇಲೆ  ಬಾಲಿವುಡ್ ನಲ್ಲಿ ವರ್ಮಾ ಏನೇ ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡಿದರೂ "ಥೂ" ಎನ್ನುವ ಹಾಗೆ ಅವರ ಇಮೇಜ್ ಬೆಳೆದದ್ದು ತೀರಾ ಶೋಚನೀಯ. ತಕ್ಷಣ ಗಂಟು ಮೂಟೆ ಕಟ್ಟಿದ ವರ್ಮಾ ಮತ್ತೆ ತಮ್ಮ ತವರು ನೆಲಕ್ಕೆ ಬಂದವರು ಐದು ದಿನದಲ್ಲಿ ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡಿದರು, ಸಿಕ್ಕ ಸಿಕ್ಕ ಕ್ಯಾಮೆರಾಗಳಲ್ಲಿ ಶೂಟ್ ಮಾಡಿದರು, ವಿತರಕರು ಸಿಗದೇ ಇದ್ದಾಗ ಆನ್ಲೈನ್ ವಿತರಣೆ ಮಾಡಿದರು... ಹೀಗೆ ಅದೇಕೋ ಏನೋ ಅವರು ಮಾಡಿದ್ದ ಒಂದೂ ಸಿನೆಮಾವು ಗಮನ ಸೆಳೆಯಲಿಲ್ಲ. ತೆಲುಗಿಗೆ ಮತ್ತೆ ಬಂದ ವರ್ಮಾ, ಎರಡೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಎಂಟೋ೦ಭತ್ತು  ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡಿದರು ಎಂದರೆ ಅದರ ಗುಣಮಟ್ಟವನ್ನು  ಕಲ್ಪಿಸಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು. ಅದೇನೇ ಇರಲಿ ಸಿನಿಮಾ ಪ್ರೇಮಿಗಳು, ಖುದ್ದು ನಾವೇ ಅವರ ಅಭಿಮಾನಿಗಳು ವರ್ಮ ಬಗ್ಗೆ ಆಸಕ್ತಿ ಕಳೆದುಕೊಂಡದ್ದು ಸತ್ಯ. ಈಗ ಕನ್ನಡಕ್ಕೆ ಬಂದಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಉತ್ತುಂಗದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಕನ್ನಡಕ್ಕೆ ವರ್ಮಾ ಬಂದರೆ ಸಾಕು ಎಂದೆಲ್ಲಾ ಕಾತುರದಿಂದ ಕಾಯುತ್ತಿದ್ದ ನಾವುಗಳು ಈಗ ಬಂದಿದ್ದಾರೆ ಏನು ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯ ಎನ್ನುವ ಪ್ರಶ್ನೆ ಕೇಳಿಕೊಳ್ಳುವಂತಾಗಿದೆ. ಅವರ ಮೊದಲ ಕನ್ನಡ ನಿರ್ದೇಶನದ ಚಿತ್ರ ಕಿಲ್ಲಿಂಗ್ ವೀರಪ್ಪನ್ ಓಕೆ ಎನ್ನುವಂತಹ ಚಿತ್ರವೇ ಹೊರತು ಆಹಾಒಹೋ  ಎನ್ನುವ ಪ್ರಯತ್ನವಲ್ಲ. ಈಗ ಒಂದಷ್ಟು ಸಿನಿಮಾಗಳನ್ನು ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ಘೋಷಣೆ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ,  ಒಳ್ಳೆಯದೇ. ಆದರೆ ತೆಲುಗಿನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದಂತೆ ಇಲ್ಲಿಯೂ ಮಾಡಿದರೆ ..? ಎನ್ನುವ ಭಯವಂತೂ ಕಾಡುತ್ತದೆ. ವರ್ಮಾ ಹಾಗಾದಿರಲಿ ಮತ್ತೆ ಮೈಕೊಡವಿಕೊಂಡು ನಮ್ಮ ಮುಂದೆ ಅದೇ "ವರ್ಮಾ" ಆಗಿ ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ರಾರಾಜಿಸಲಿ ಎಂಬುದು ಆಶಯ. ಹಾಗಾಗುತ್ತದೆಯೇ ಎನ್ನುವ ಪ್ರಶ್ನೆ ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧ ಪಟ್ಟದ್ದು.

Saturday, April 23, 2016

ಅದು ಲುಸಿಡ್ ಮಾತ್ರೆ ಮಹಿಮೆಯಾ..?

ಅದು ಕನ್ನಡ ಚಿತ್ರರಂಗದ ಸಮಾರಂಭ. ಸುಚಿತ್ರ ಫಿಲಂ ಸೊಸೈಟಿಯಲ್ಲಿ ಸಮಾರಂಭದ ಜೊತೆಗೆ ಚಿತ್ರರಂಗದ ಹಿರಿಯರಿಗೆ ಸನ್ಮಾನ ಸಮಾರಂಭ ಏರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿತ್ತು. ನನಗೆ ಮಾಡಲು ಏನೂ ಕೆಲಸ ಇರಲಿಲ್ಲ, ನಾನು ನೋಡಲೇ ಬೇಕಾದ ಕನ್ನಡದ ನೂರೊಂದು ಚಿತ್ರಗಳು ಪುಸ್ತಕ ಬರೆದ ಹೊಸತು. ಸಿನಿಮಾ ಸಂಬಂಧಿ ಸಮಾರಂಭ ಇರುವ ಕಡೆಗೆ ಪುಸ್ತಕ ಪ್ರದರ್ಶನ ಮಾರಾಟ ಇರುತ್ತಿತ್ತು. ಸಮಯವಿರುತ್ತಿದ್ದರೆ ನಾನು ಅಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುತ್ತಿದೆ. ಆವತ್ತು ಅದೇ ಆಗಿತ್ತು. ನಾನು ಬಿಡುವಾಗಿದ್ದದರಿಂದ ಅಲ್ಲಿಗೆ ಹೋದೆ. ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಮಾರಲೂಬಹುದು, ಹಾಗೆಯೇ ಸಮಾರಂಭದಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸಲು ಬಹುದು ಎನ್ನುವುದು ನನ್ನ ಉದ್ದೇಶವಾಗಿತ್ತು. ಸುಚಿತ್ರ ಫಿಲಂ ಸೊಸೈಟಿಯ ಆವರಣದಲ್ಲಿ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು ಇರಿಸಿ, ಆನಂತರ ಒಂದಷ್ಟು ಮಾರಿ, ಅಲ್ಲಿ ಬಂದಿದ್ದ ಸಿನೆಮಾದವರ, ಹಿರಿಯರ, ವಿಮರ್ಶಕರ ಮಾತುಗಳನ್ನು ಕೇಳುವುದು ಖುಷಿಯ ಸಂಗತಿಯಾಗಿತ್ತು.
ಮದ್ಯಾಹ್ನ ವಿರಾಮದ ವೇಳೆಯಲ್ಲಿ, ಸಂಜೆ ವಿರಾಮದ ವೇಳೆಯಲ್ಲಿ ಹೊರಗೆ ಬರುತ್ತಿದ್ದ ಗಣ್ಯರು ಸಿನಿಮಾ ಸಾಧಕರು ಪುಸ್ತಕದ ಬಳಿಗೆ ಬಂದು ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ತೆರೆದು ನೋಡಿ, ಒಂದೆರೆಡು ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ಹಾಗೆ ನೋಡಿದರೆ ನಾನು ಆ ಪುಸ್ತಕದ ಲೇಖಕ ಅನ್ನುವುದು ಅವರಿಗೆ ಗೊತ್ತೂ ಆಗುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ. ಪುಸ್ತಕದ ಮೇಲಿದ್ದ ನನ್ನ ಫೋಟೋಕ್ಕೂ ಎದುರಿದ್ದ ನನ್ನ ವೇಷಕ್ಕೂ ಅಜಗಜಾಂತರ ವ್ಯತ್ಯಾಸವಿತ್ತು. ಅದೊಂತರ ಬೇರೆಯದೇ ಆದ ಮಜಾ ಕೊಡುತ್ತಿದ್ದದ್ದಂತೂ ಸತ್ಯ. ಯಾಕೆಂದರೆ ಪುಸ್ತಕ ನೋಡಲು ಬರುತ್ತಿದ್ದವರು, ಪುಸ್ತಕ ತೆರೆದು ಆರಾಮವಾಗಿ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ತಮ್ಮ ಅನಿಸಿಕೆ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳನ್ನು ಯಾವ ಹಿಂಜರಿಕೆಯೂ ಇಲ್ಲದೆ ಅಲ್ಲಿಯೇ ವ್ಯಕ್ತ ಪಡಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಬೈಯ್ಯುತ್ತಿದ್ದರು, ಹೊಗಳುತ್ತಿದ್ದರು. ಕೆಲವರು ಅಲ್ಲೇ ನಿಂತು ಯಾರಿವನು, ಇಷ್ಟೊಂದು ಸಿನಿಮಾ ನೋಡಿದ್ದಾನೆ, ಪರವಾಗಿಲ್ಲ ಎಂದರೆ, ಇದೇನ್ರಿ ಪರಿವಿಡೀನೆ ಇಲ್ಲ ಪುಸ್ತಕದಲ್ಲಿ ಯಾವನ್ರೀ ರೈಟರ್ ಎಂದು ನನ್ನ ಎದುರೆ ಬೈದವರು ಇದ್ದಾರೆ. ಅದರಲ್ಲೂ ಹಿರಿಯ ನಟ ಶಿವರಾಂ ನನ್ನ ಹತ್ತಿರ ಬಂದವರು, ಪುಸ್ತಕ ತೆರೆದುನೋಡಿದವರು ಖುಷಿ ಪಟ್ಟು, ನೋಡಪ್ಪಾ, ನನಗೆ ನೀನು  ಡಿಸ್ಕೌಂಟ್ ರೇಟ್ ನಲ್ಲಿ ಕೊಡಬೇಕು, ನಿಮ್ಮ ರೈಟರ್ ಪಬ್ಲಿಶರ್ ಗೆ ಹೇಳು ಎಂದಿದ್ದರು.
ಹಾಗೆಯೇ ಗಿರೀಶ್ ಕಾಸರವಳ್ಳಿಯವರು ಪುಸ್ತಕ ತೆರೆದುನೋಡುತ್ತಾ ಅಲ್ಲೇ ಇದ್ದ ತಮ್ಮ ಗೆಳೆಯರೊಂದಿಗೆ, ಇನ್ನೇನು ಈ ಪುಸ್ತಕ ಓದಿ, ಸಿನಿಮಾ ಎಲ್ಲಾ ನೋಡಿದ್ದೀವಿ ಎಂದಾದರೆ ಸಾಯಲು ಅಡ್ಡಿಯಿಲ್ಲ ಬಿಡಿ ಎಂದು ನಕ್ಕಿದ್ದರು.
ಆದರೆ ನನಗೆ ಅಚ್ಚರಿ ಎನಿಸಿದ್ದು ಇದಕ್ಕಲ್ಲ. ಹೊರಬಂದ ಸಿನಿಮಾ ಪ್ರೇಮಿಗಳು, ಒಮ್ಮೆ ಪುಸ್ತಕದ ಕಡೆಗೆ ತಲೆ ತಿರುಗಿಸಿ ನೋಡಿಯಾದರೂ ಹೋಗುತ್ತಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಆಗ ತಾನೇ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಟ್ಟದಲ್ಲಿ ಹೆಸರಾಗಿದ್ದ ಲೂಸಿಯ ನಿರ್ದೇಶಕ ಪವನ್ ಕುಮಾರ್ ಜೊತೆಗೆ ನಿರ್ದೇಶಕಿ ಮತ್ತೊಬ್ಬ ನಟ ಹೊರಗೆ ಬಂದವರು ನನ್ನದೇ ಪುಸ್ತಕದ ಟೇಬಲ್ ನಿಂದ ಮೂರು ಮಾರು ದೂರದಲ್ಲಿ ನಿಂತು ಏನನ್ನೋ ಚರ್ಚಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಆದರೆ ಸಿನಿಮಾದ ಬಗೆಗಿನಪುಸ್ತಕ ಗಳನ್ನು ಇಟ್ಟುಕೊಂಡ ಇತ್ತ ಕುತೂಹಲಕ್ಕಾದರೂ ಒಮ್ಮೆ ನೋಡಬಾರದೇ..? ನಾನು ಕಂಡ ಹಾಗೆ ಸಿನಿಮಾಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಪುಸ್ತಕ ಸಿನಿಮಾ, ಸಿಡಿ ಎಲ್ಲೇ ಸಿಕ್ಕರೂ ಒಂದಷ್ಟು ನಿಮಿಷಗಳಾದರೂ ಅತ್ತ ಕಡೆಗೆ ಕಣ್ಣಾಯಿಸದೆ ಹೋಗಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಬರೀ ಮೂರು ಮಾರು ದೂರದಲ್ಲಿನ, ಕೈಯಳತೆಯ ದೂರದಲ್ಲಿರುವ ಪುಸ್ತಕಗಳನ್ನು  ಒಮ್ಮೆಯಾದರೂ ಏನಿರಬಹುದು ಎನ್ನುವ ಕುತೂಹಲವೂ ಇಲ್ಲದೆ ನಿಲ್ಲಲು ಹೇಗೆ ಸಾಧ್ಯ ಎನಿಸಿತ್ತು. ಜೊತೆಲಿದ್ದ ನಿರ್ದೇಶಕಿ ಕೂಡ ಇತ್ತ ಕಡೆಗೆ ತಲೆ ಹಾಕಲು ಇಲ್ಲ.
ಬಹುಶ: ನಾವಿನ್ನು ಓದುವುದು, ನೋಡುವುದು ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ಯಾವುದೂ ಇಲ್ಲ ಎನಿಸಿರಬಹುದು, ಅಥವಾ ಈಗಾಗಲೇ ನಾವೆಲ್ಲಾ ಓದಿದ್ದೀವಿ ಎನಿಸಿರಬಹುದು, ಹೀಗೆ ನನಗೆ ನಾನಾರು ಆಲೋಚನೆಗಳು ಬಂದು ಹೋದವು. ಆದರೆ ಕನ್ನಡ ನನಗೆ ಸ್ವಲ್ಪ ಕಷ್ಟ ಎಂಬರ್ಥದ ಮಾತುಗಳನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಕ ಪವನ್ ಆಡಿರುವುದು ಎಲ್ಲೋ ಒಂದು ಕಡೆ ಬೇಸರ ತರಿಸದೇ ಇರದು. ನನಗೆ ಇಂಗ್ಲೀಷ್ ಸುಲಭ, ಕನ್ನಡ ಕಷ್ಟ ಎನ್ನುವುದು ಹೆಗ್ಗಳಿಕೆಯಾ? ಅಸಹಾಯಕತೆಯ..? ಹಾಗಂದ ಮಾತ್ರಕ್ಕೆ ಆತ ಕನ್ನಡಾಭಿಮಾನಿ ಅಲ್ಲ ಎಂದು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದಾಗಲಿ, ಡಬ್ಬಿಂಗ್ ಪರ ಮಾತಾಡಿದ್ದಕ್ಕೆ ಕನ್ನಡ ವಿರೋಧಿ ಎಂದಾಗಲಿ ಲೇಬಲ್ ಹಚ್ಚ ಬೇಕಾಗಿಲ್ಲ. ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ಸಿನಿಮಾಗಳನ್ನೂ ನೀಡಿ, ಅದನ್ನು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಏರಿಸಿದ ಪವನ್ ಕುಮಾರ್, ಕನ್ನಡಿಗ ಎನ್ನುವ ಹೆಮ್ಮೆ ಎಲ್ಲರದು. ಹಾಗೆ ಹೇಳಿಕೊಳ್ಳುವಾಗಲೇ ನಿರ್ದೇಶಕ ಮಾತ್ರ ಇಂಗ್ಲೀಷ್ ಇಂಗ್ಲೀಷ್ ಎಂದು ಬಡಬಡಿಸುವುದು ಮಾತ್ರ ಅದೇಕೋ ಸೇರುತ್ತಿಲ್ಲ..

Sunday, April 10, 2016

ಅವರು ಅದೇ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ನಾವು ಅದೇ ನೋಡುತ್ತೇವಾ?

ಒಂದೇ ಕತೆಯನ್ನು ಅಥವಾ ಒಂದೇ ಜಾನ್ರ್ ಯಲ್ಲಿ ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡುವ ನಿರ್ದೇಶಕರು ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕರಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಅಂತಹ ವಿಷಯ ಬಂದಾಗ ಚಿತ್ರಕತೆ ಮಹತ್ವದ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಹಿಂದಿಯ ರಾಕೇಶ್ ರೋಶನ್ ಈ ನಿಟ್ಟಿನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿ ನಿಲ್ಲುತ್ತಾರೆ. ಮಧ್ಯಂತರದ ವರೆಗೆ ನಾಯಕ ಹಾಡಿಕೊಂಡು ಸುಮ್ಮನಿದ್ದರೆ ಮಧ್ಯಂತರದ ನಂತರ ಅವನು ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಅವರ ಬಹುತೇಕ ಸಿನೆಮಾಗಳ ಕತೆಯ ಸಾರ. ಕರಣ್ ಅರ್ಜುನ್, ಕೊಯ್ಲಾ, ಕಹೋನಾ ಪ್ಯಾರ್ ಹೈ, ಕೋಯಿ ಮಿಲ್ ಗಯಾ, ಕ್ರಿಶ್ ಹೀಗೆ ಸಾಗುತ್ತದೆ ಪಟ್ಟಿ. ಕರಣ್ ಅರ್ಜುನ್ ನಲ್ಲಿ ಪಾಪದ ಸಹೋದರರು ಹಿಂಸೆ ಅನುಭವಿಸಿ ಸತ್ತು ಪುನರ್ಜನ್ಮ ಪಡೆದು ಖಳನನ್ನು ಹೊಡೆದು ಉರುಳಿಸಿದರೆ, ಕೊಯ್ಲಾದಲ್ಲಿ ಮೂಕ ನಾಯಕ ಜೀತ ಮಾಡಿಕೊಂಡು ಮಧ್ಯಂತರದವರೆಗೆ ಕಾಲ ತಳ್ಳಿ, ಆನಂತರ ರೊಚ್ಚಿಗೆದ್ದು ಖಳನನ್ನು ಹೊಡೆದು ಸಾಯಿಸುತ್ತಾನೆ, ಇನ್ನು ಕಹೋನ ಪ್ಯಾರ್ ನಲ್ಲಿ ನಾಯಕ ಸಾಧುವಾಗಿ ಮಧ್ಯಂತರದವರೆಗೆ ಹಾಡಿಕೊಂಡು ಕಾಲ ತಳ್ಳಿ, ಆನಂತರ ಸತ್ತು, ಅವನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿರುವ ಮತ್ತೊಬ್ಬ ಬಂದು ಖಳನಾಯಕನನ್ನು.... ಹೀಗೆ ಸಾಗುತ್ತದೆ ಕತೆ. ಹಾಗೆಯೇ ನೀವು ಕೋರಿಯನ್ ನಿರ್ದೇಶಕ ಕಿಂ ಕಿ ಡಕ್, ಜಪಾನಿ ನಿರ್ದೇಶಕ ಶಿಯಾನ್ ಸೋನು, ತಮಿಳಿನ ನಿರ್ದೇಶಕರಾದ ಮಿಸ್ಕಿನ್, ಬಾಲಾ, ಮುಂತಾದವರಿದ್ದಾರೆ. ಅವರ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಕತೆ ಬದಲಾಗಬಹುದು ಆದರೆ ಸಾಮ್ಯತೆಯಂತೂ ಇದ್ದೇ ಇರುತ್ತದೆ. ಇದು ಅವರದೇ ಸಿನಿಮಾ ಎಂದು ಹೇಳಿಬಿಡುವಷ್ಟು. ಕಿಂ ಕೀ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತುಕಡಿಮೆ, ಆದರೆ ಅದೊಂದು ವಿಕ್ಷಿಪ್ತ ಲೋಕ, ಆತನ ಸಿನೆಮಾಗಳಲ್ಲಿ ಹಿಂಸೆಗಿಂತಲೂ ಭೀಭತ್ಸ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರ ವಹಿಸುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಶಿಯಾನ್ ಸೋನೊ ಹಾಗಲ್ಲ. ಅವನ ನಿರೂಪನೆಯಲ್ಲಿಯೇ ಕಸುವಿದೆ. ಬಾಲ ಬಿಡಿ. ಹಾಸ್ಯ ಎಂದರೂ ನಾಯಕರುಗಳು ನೀಟಾಗಿದ್ದರೆ ಅವರಿಗೆ ಸೇರುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ಅಲ್ಲೊಬ್ಬ ಅತ್ಯಂತ ಕೆಟ್ಟ ಖಳನಾಯಕನಿಲ್ಲದಿದ್ದರೆ ಅವರ ಸಿನಿಮಾ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ. ಮತ್ತು ನಾಯಕ ಅವನನ್ನು ಬರ್ಬರವಾಗಿ ಸಾಯಿಸದಿದ್ದರೆ ಸಿನಿಮಾ ಮುಗಿಯುವುದಿಲ್ಲ.. ಇನ್ನು ಫ್ರೆಂಚ್ ನಿರ್ದೇಶಕ ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ವೆಬೇರ್ ಭಾಷೆ ಮರೆತು ನಗಿಸುತ್ತಾನೆ, ಅವನ ಚಿತ್ರಗಳು ನಗುವಿಲ್ಲದೆ ಇಲ್ಲ. ತೆಲುಗಿನ ಸುಕುಮಾರ್ ಚಿತ್ರಗಳ ಕತೆ ಒಂದೇ ಸಾಲಿನಲ್ಲಿರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅದಕ್ಕೆ ಹಿಡ್ನೆ ಮುಂದೆ ಬಾಲ ಜೋಡಿಸುತ್ತಾ ಸಾಗುತ್ತಾರೆ ಅವರು. ಇನ್ನು ವಿಕ್ರಮ್ ಭಟ್ ಜಗತ್ತಿನ ಯಾವುದೇ ಭಾಷೆಯಿಂದಾದರೂ ರಿಮೇಕ್, ರಿಮಿಕ್ಸ್ ಮಾಡಿರಲಿ ಅಥವಾ ತಾವೇ ಕುಳಿತು ಕತೆ ಬರೆಯಲಿ, ಸೆಕ್ಸ್ ಕ್ರೈಂ ಇಲ್ಲದೆ ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡಿದರೆ ಅವರಿಗೆ ಉಂಡದ್ದು ಜೀರ್ಣ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ. ಸೂರಜ್ ಆರ್ ಬಾರ್ಜಾತ್ಯಾ ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಬಡವರು ಕಡಿಮೆ, ಮನೆಯೆಂದರೆ ಅರಮನೆ, ವಾಹನ ಎಂದರೆ ಹೆಲಿಕ್ಯಾಪ್ಟರ್ ಎನ್ನುವವರು ಕರಣ್ ಜೋಹರ್ ,ಅನುರಾಗ್ ಕಶ್ಯಪ್ ಮದುವೆ ಮನೆ ಮಕ್ಕಳು ಎಂದು ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡುವುದಿಲ್ಲ, ರಾಮ್ ಗೋಪಾಲ್ ವರ್ಮ ಏನು ಬೇಕಾದರೂ ಮಾಡಬಹುದು, ಆದರೆ ಎಲ್ಲದಕ್ಕೂ ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಮಾತ್ರ ಮೂಲೆ ಮೂಲೆ ಸಂಧಿ ಗೊಂದಿಯಲ್ಲಿಡಲೇಬೇಕು, ಇಲ್ಲವಾದಲ್ಲಿ ಅವರದ್ದು ಸಿನಿಮಾ ಆಗುವುದಿಲ್ಲ. ರಾಜಮೌಳಿ ಹಳೆಯದ್ದೋ ಹೊಸದೊ ಕತೆ ಬಗ್ಗೆ ತಲೆ ಕೆಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ, ಮನರಂಜಿಸಬೇಕಷ್ಟೇ, ಮಧ್ಯಮವರ್ಗದ ಕನಲಿಕೆ, ಜೀವನ ಶೈಲಿಯಾ ಕತೆ ಮಾನವೀಯ ತೊಳಲಾಟ ಕೆ ಬಾಲಚಂದರ್ ಅದ್ಭುತವಾಗಿ ನಿರೂಪಿಸುತ್ತಾರೆ. ಏನನ್ನಾದರೂ ಅದ್ಭುತ ಮಾಡಬೇಕು ಎಂದು ಒಮ್ಮೆ, ಹೇಗಾದರೂ ಹಿಟ್ ಕೊಡಲೇಬೇಕು ಎಂದೊಮ್ಮೆ ಕಮಲ್ ಹಾಸನ್ ಎದ್ದು ನಿಲ್ಲುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಫಲಿತಾಂಶ ಮಾತ್ರ ಅದೇ ಆಗಿರುತ್ತದೆ. ದಟ್ಟವಾದ ಕತೆಯಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡುವವನು ಇಟಾಲಿಯನ್ ನಿರ್ದೇಶಕ ಗಿಸಿಪಿ ಟಾರ್ನೇಟಾರ್. ಅವನ ಸಿನಿಮಾ ಪರಡಿಸೋ, ಮಲೀನಾ ಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದು ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿ ಬೆಸ್ಟ್ ಆಫರ್   ವರೆಗೆ ಅವನ ಯಾವುದೇ ಸಿನಿಮಾ ತೆಗೆದುಕೊಂಡರೂ ಅದರಲ್ಲಿ ತುಂಬಿರುವುದು ಭಾವುಕತೆ. ಹಾಗೆಯೇ ನಿರ್ದೇಶಕ ಜೇಮ್ಸ್ ವಾನ್, ಎಲಿ ರೋಥ್ ಕ್ರೌರ್ಯ ಬಿಟ್ಟು ಹೊರಬರಲು ಸಾಧ್ಯವೇ..? ಎಲ್ಲಾ ಮುಗಿದು ಅವರು ಚೆನ್ನಾಗಿ ನೂರ್ಕಾಲ ಬಾಳಿದರು ಎಂದು ಕ್ವೆಂಟನ್ ಟರಂಟನೋ ಚಿತ್ರಗಳ ಕ್ಲೈಮಾಕ್ಸ್ ಹೇಳಲು ಸಾಧ್ಯವೇ..? ಪಟ್ಟಿ ಮಾಡುತ್ತಾ ಸಾಗಿದರೆ ಅದು ಮುಗಿಯುವುದಿಲ್ಲ
ಆದರೆ ಕನ್ನಡದಲ್ಲಿ ಗಮನಿಸಿದರೆ ಅದದ್ದನ್ನೇ ಮಾಡಿದವರು ಬೇಸರ ತರಿಸಿದ್ದುಂಟು. ರವಿಚಂದ್ರನ್ ರಿಮೇಕ್ ಮಾಡಿ ಸೈ ಎನಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ. ಮೂಲಕ್ಕಿಂತ ಇದೇ ಚೆನ್ನಾಗಿದೆಯಲ್ಲ  ಎನಿಸಿದ್ದು ಅವರ ಕೆಲವು ಚಿತ್ರಗಳ ಸಾಧನೆ. ಆದರೆ ಸುದೀಪ್ ಹಾಗಲ್ಲ. ಅಲ್ಲೇನಿದೆ, ಅಲ್ಯಾವ ಬಣ್ಣವಿದೆ, ಎಂಬುದನ್ನು ಸರಿಯಾಗಿ ಗಮನಿಸಿಯೇ ರಿಮೇಕ್ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ಸಾಯಿಪ್ರಕಾಶ್ ಅವರಿಗೆ ಯಾವುದೇ ಜಾನ್ರ್ ಇಲ್ಲ. ಸಿನಿಮಾಗಳು ಮನರಂಜನೆ ಕೊಟ್ಟರೆ ಸಾಕು ಎಂದು ಅದು ಕೊಟ್ಟಾದ ಮೇಲೆ ಅದರ ಗುಣಮಟ್ಟ ಇನ್ನೂ ಚೆನ್ನಾಗಿರಬೇಕಿತ್ತು ಎಂದು.. ಹೀಗೆ ಪ್ರೇಕ್ಷಕ್ಟಿರಾದ ನಮ್ಮ ಪಟ್ಟಿ ಬೆಳೆಯುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅದವರ ಶೈಲಿ ಎಂದುಕೊಂಡು ಸಿನಿಮಾ ನೋಡುವುದು, ಒಹ್ ಈ ನಿರ್ದೇಶಕ ಎಂದರೆ ಈ ರೀತಿಯ ಸಿನಿಮಾ ಇರುತ್ತದೆ ಎಂದು ನಂಬಿಕೊಂಡು, ಇವರ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಹಾಡುಗಳು ಸೂಪರ್, ಇವರ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತುಗಳು ಮಜಾ ಕೊಡುತ್ತವೆ ಎಂದು, ಇವರು ನಿರ್ದೇಶನ ಮಾಡಿದರೆ ಭರ್ಜರಿ ಫೈಟ್ ಇರುತ್ತದೆ ಎಂದೂ ಸಿನಿಮಾ ನೋಡುವವರಿದ್ದೇವೆ.

ಹನುಮಂತನ ನಾಮಧೇಯ, ಊರಿನಲ್ಲಿ ದುರುಳ ಮುಖಂಡ, ಅದನ್ನು ಸರಿ ಮಾಡಲು ಬರುವ ನಾಯಕ, ನಾಯಕಿ, ಹಾಡು ಹೊಡೆದಾಟ, ನಾಯಕನಿಗೆ ಹೊಟ್ಟೆಗೆ ಆರು ಮಡತೆಗಳು ಇತ್ತೀಚಿನ ಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿನ ನಿರ್ದೇಶಕ ಹರ್ಷ ಅವರ ಫಿಕ್ಸೆಡ್ ಪಾಯಿಂಟ್ಸ್ ಗಳು. ನೋಡುವ ಪ್ರೇಕ್ಷಕನಿಗೆ ಇದೇನಪ್ಪಾ ಅದೇ ಕತೆ ಎಣಿಸುವಾಗ ನಿರ್ದೇಶಕರ್ಯಾಕೆ ಬದಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ ಎನಿಸುವುದು ಅತಿರೇಕದ ವಿಷಯವಲ್ಲ..

ಒಂದೇ ಜಾನ್ರ್ ನಲ್ಲಿ ಅಥ್ವಾ ಒಂದೇ ಕತೆಯನ್ನು ತಿರುಚಿ ಮುರುಚಿ ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡಿದವರಿದ್ದಾರೆ. ಅದು ಅವರಿಗಿರುವ ಪ್ಯಾಶನ್. ಆದರೆ ಇದೆ ಯಶಸ್ಸಿನ ಮಾನದಂಡ ಇರಬೇಕು, ಅಥವಾ ಇದು ಇದ್ದರೆ ಸಿನಿಮಾ ಗೆಲ್ಲುತ್ತದೆ ಎನ್ನುವ ಮನಸ್ಥಿತಿ ಇಂತಹ ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡಿಸುತ್ತದಾ..? ಏಕೆಂದರೆ ಸುಮ್ಮನೆ ಗಮನಿಸಿದರೆಎಷ್ಟೋ ನಿರ್ದೇಶಕರುಿಗಳು ಿಾಇಂತಹದ್ದೇಂ ು .  ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡಬೇಕು ಎಂದು ಬಂದಿರುವುದಿಲ್ಲ. ಅವರು ಬಂದ ದಾರಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರೆ ಗೊತ್ತಾಗುತ್ತದೆ. ಯಶಸ್ಸು ಸಿಗುವವರಗೆ ಅವರು ಅಂದುಕೊಂಡ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡುತ್ತಾ ಸಾಗುತ್ತಾರೆ. ಆದರೆ ಒಂದು ಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ಸು ಸಿಕ್ಕಿತು ಎಂದುಕೊಳ್ಳಿ ಅವರು ಅದನ್ನು ಬಿಟ್ಟು ಅತ್ತಿತ್ತ ನೋಡುವುದೂ ಇಲ್ಲ. ಸಂತೋಷ, ಮಿಂಚಿನ ಓಟ ಚಿತ್ರಗಳು ಸೋತ ನಂತರ ಎ ಎಂ ಆರ್ ರಮೇಶ್ ಸಯನೈಡು ಮಾಡಿ ಗೆದ್ದದ್ದೆ ನೈಜ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಸಿನಿಮಾಗಳಿಗೆ ಆರಿಸಿಕೊಂಡರು.. ಹಾಗಾಗಿಯೇ ಪೋಲಿಸ್ ಕ್ವಾರ್ಟರ್ಸ್ , ಅಟ್ಟಹಾಸ ಸಿನಿಮಾಗಳು ಬಂದದ್ದು. ನಿರ್ದೇಶಕ ಹರ್ಷ ಬಿರುಗಾಳಿ, ಗೆಳೆಯ, ಚಿಂಗಾರಿ ಎಂದೆಲ್ಲಾ ಮಾಡಿ ಸೋತಾಗ ಭಜರಂಗಿ ಮಾಡಿದರು ನೋಡಿ, ಇನ್ನೂ ಅಲ್ಲೇ ಇದ್ದಾರೆ. ಭಟ್ಟರು ಉಡಾಫೆ ಮಾತುಗಳಿಂದ, ದೇಸಾಯಿ ಗೊಂದಲದಿಂದ, ಓಂ ಪ್ರಕಾಶ್ ರಾವ್ ರಿಮಿಕ್ಸ್ ನಿಂದ, ........ ರವರು ...............ರಿಂದ ಹೊರಬಂದರೆ ನೋಡುಗನಿಗೆ ಅದಕ್ಕಿಂತ ಹಬ್ಬವಿಲ್ಲ ಎನ್ನುವುದು ನನ್ನ ಅನಿಸಿಕೆ.

Sunday, April 3, 2016

ಅಂದರ್ ಕಿ ಬಾತ್ ಅಲಗ್ ಹೈ ಭಾಯಿ...

ಆ ಸಿನಿಮಾದ ಹೆಸರು ಹೋಗಿ ಬಾ ಮಗಳೇ. ಸಿನಿಮಾದ ಹೆಸರೇ ಹಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಒಬ್ಬ ಪ್ರೇಕ್ಷಕನಾಗಿ ನಾನು ಏನನ್ನು ನಿರೀಕ್ಷೆ ಮಾಡಲು ಸಾಧ್ಯ ಹೇಳಿ. ಸಿನಿಮಾ ಹೋಗುವ ಮುನ್ನ, ಪೋಸ್ಟರ್ ನೋಡಿ ನಾವುಗಳು ನಮ್ಮ ನಮ್ಮ ತಲೆಗೆ ಬುದ್ದಿ ಕೊಟ್ಟೆ ಕೊಡುತ್ತೇವೆ. ಪೋಸ್ಟರ್, ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಹುಟ್ಟು ಹಾಕುವ ನಿರೀಕ್ಷೆ ಗಳಿಗೆ ನೋಡಿದಂದಿನಿಂದ ಚಿತ್ರಮಂದಿರದ ಒಳಗೆ ಕುಳಿತು ಸಿನಿಮಾ ಶುರುವಾಗುವವರೆಗೂ ಆ ಸಿನಿಮಾದ ಮೇಲೆ ಅದರ ಕತೆಯ ಮೇಲೇ ನಮ್ಮದೊಂದು ಅಂದಾಜು ಇದ್ದೇ ಇರುತ್ತದೆ. ಹಾಗಾಗಿ ಹೋಗಿ ಬಾ ಮಗಳೇ ಎಂಬುದು ಒಂದು ಕೌಟುಂಬಿಕ ಚಿತ್ರವಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಸಿನಿಮಾದಲ್ಲಿ ತಂದೆ ತಾಯಿ ಮಗಳು ಮಾಡುವೆ ಮುಂತಾದ ಸೆಂಟಿಮೆಂಟ್ ಇರುತ್ತದೆ ಎಂದುಕೊಂಡಿದ್ದೆ. ಸಿನಿಮಮಂದಿರದ ಒಳಗಿದ್ದ ಅನೇಕ ಮಂದಿಯೂ ಹಾಗೆಯೇ ಅಂದುಕೊಂಡಿದ್ದರೆನೋ? ಆದರೆ ಸಿನಿಮಾ ಶುರುವಾಯಿತು ನೋಡಿ, ಇಡೀ ಚಿತ್ರಣವೇ ಬದಲಾಯಿತು. ಅದೊಂದು ಶೃಂಗಾರಮಯ ಸಸ್ಪೆನ್ಸ್ ಥ್ರಿಲ್ಲರ್ ಜೊತೆಗೆ ರಿವೆಂಜ್ ಇರುವ ಕತೆ. ಗೆಳೆಯ ಮತ್ತವನ ತಂಗಿಯನ್ನು ಕೊಂದವರ ಮೇಲೆ ಸೇಡು ತೀರಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ನಾಯಕ ಹಠ ತೊಡುತ್ತಾನೆ. ಮದುವೆಯಾದ ಮೊದಲ ರಾತ್ರಿ ನನ್ನದೊಂದು ಗುರಿ ಇದೆ, ಗುರಿ ತಲುಪುವವರೆಗೂ ಇದೆಲ್ಲಾ ಬೇಡ ಎನ್ನುತ್ತಾನೆ, ಅವಳು ಸ್ನಾನದ ಮನೆಗೆ ಹೋಗಿ ತಲೆತುಂಬಾ ತಣ್ಣೀರು ಸುರಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾಳೆ. ಇವನು ನೆಲಮಾಳಿಗೆಗೆ ಹೋಗಿ ಬಾಕ್ಸಿಂಗ್ ಪ್ರಾಕ್ಟೀಸ್ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಆನಂತರ ಬಾಕ್ಸಿಂಗ್ ಆಡಿ ಮೂವರನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತಾನೆ, ಗುರಿ ತೀರಿತು, ನಡಿ ಹನಿಮೂನಿಗೆ ಎಂದು ಕರೆದುಕೊಂಡು ಹೋಗುತ್ತಾನೆ, ಅಲ್ಲೊಬ್ಬ ಪರಿಚಯವಾಗಿ ಅವಳ ಹಿಂದೆ ಬೀಳುತ್ತಾನೆ, ಫ್ರೆಂಡ್ ಆಗಿ, ನಾಯಕನನ್ನು ಫ್ರೆಂಡ್ ಮಾಡಿಕೊಂಡು ಸಮಯ ಸಾಧಿಸಿ ನಾಯಕನನ್ನು ಕೊಲ್ಲಲು ಸುಫಾರಿ ಹಂತಕನಿಗೆ ಡೀಲ್ ಕೊಡುತ್ತಾನೆ. ಒಂದು ಹಾಡಿನ ನಂತರ ಇಬ್ಬರೂ ಸೇರಿ ಅವನನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತಾರೆ. ಆನಂತರ ಅಪಘಾತದಲ್ಲಿ ಗಾಯಗೊಂಡಿದ್ದ ಸುಫಾರಿ ಹಂತಕನನ್ನು ಕಾಪಾಡುತ್ತಾಳೆ ನಾಯಕಿ, ಅವನನ್ನು ಮನೆಗೆ ಕರೆತಂದು ಸುಶ್ರೂಷೆ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನಿಗೆ ಅವಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರೀತಿ ಹುಟ್ಟುತ್ತದೆ, ನಾಯಕಿಯೂ ಮನಸೋತು ತನ್ನ ಗಂಡನನ್ನು ಕೊಂದವನನ್ನು ಕೊಲ್ಲು, ಆಮೇಲೆ ಎಲ್ಲಾದರೂ ಓಡಿ ಹೋಗೋಣ ಎಂದಾಗ ಓಕೇ ಎಂದವನು ಸುಫಾರಿ ಕೊಟ್ಟವನನ್ನ್ನು ಫಿನಿಶ್ ಮಾಡುತ್ತಾನೆ. ಫಿನಿಶ್ ಮಾಡಿ ಮನೆಗೆ ಬಂದರೆ, ನಾಯಕಿ ಅವನನ್ನು ಕೊಲ್ಲುತ್ತಾಳೆ.
ಈಗ ಸಂಪೂರ್ಣ ಕತೆ ಹೇಳಿದ್ದೇನೆ, ಹೇಳಿ ಇದಕ್ಕೆ ಹೋಗಿ ಬಾ ಮಗಳೇ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಒಪ್ಪಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಹೇಗೆ...? ಇಲ್ಲಿ ಮಗಳಿಗೂ ಕತೆಗೂ ಸಂಬಂಧವೆ ಇಲ್ಲ ಎನಿಸುವುದಿಲ್ಲವೇ? 
ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ವಿಭಾಗಿಸುವುದು ಕಡಿಮೆ. ಹಾಲಿವುಡ್ ನಲ್ಲಿ ಬಾಲಿವುಡ್ ನಲ್ಲಿ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರಿಗಾಗಿಯೇ ಸಿನಿಮಾಗಳು ನಿರ್ಮಾಣವಾಗುತ್ತವೆ. ಅಲ್ಲಿ ವಿಭಾಗಗಳಿಗೆ ಬೆಲೆ ಇದೆ. ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಅದಿಲ್ಲ. ಮಲ್ಟಿಪ್ಲೆಕ್ಷ್  ವೀಕ್ಷಕರಿಗೆ, ಥ್ರಿಲ್ಲರ್ ಪ್ರಿಯರಿಗೆ, ಆಕ್ಷನ್ ಪ್ರಿಯರಿಗೆ ಆಯಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ತಲೆಯಲ್ಲಿಟ್ಟುಕೊಂಡು ಸಿನಿಮಾ ಬರುತ್ತದೆ. ಅದರ ಪೋಸ್ಟರ್, ಟ್ರೈಲರ್ ಗಳು ಶೀರ್ಷಿಕೆಗಳು ಆ ಮೂಡ್ ಕಟ್ಟಿಕೊಡುತ್ತವೆ. ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಆ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ತಯಾರು ಮಾಡುತ್ತವೆ. ಹಾಲಿವುಡ್ ನಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಪಕ್ಕಾ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವರ ಟ್ರೈಲರ್ ನಲ್ಲೆ ಅದ್ಯಾವ ಕ್ಯಾಟೆಗರಿ ಚಿತ್ರ ಎಂಬುದು ಗೊತ್ತಾಗಿ ಬಿಡುತ್ತದೆ. ಅವರ ಸಿನಿಮಾ ನಿರ್ಮಾಪಕರ ಲಾಂಛನ ಬರುವಾಗಲೇ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಸಂಗೀತ ಅವರ ಸಿನಿಮಾದ ಮೂಡ್ ಅನ್ನು ವಿಶದ ಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಅಲ್ಲಿ ಅಷ್ಟಾಗಿ ನೋ ಸರ್ಪ್ರೈಸ್. ಆದರೆ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಆಗಾಗ ಸರ್ಪ್ರೈಸ್ ಬರುತ್ತವೆ. ಮಣಿಚಿತ್ರತಾಳ್ ನ ರಿಮೇಕ್ ಎಂದು ಗೊತ್ತಿರದೇ ಸುಮ್ಮನೆ ಆಪ್ತಮಿತ್ರ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ಹೋದರೆ ಅದೊಂದು ಹಾರರ್ ಎಂಬುದು ಗೊತ್ತಾಗಿ ಅಚ್ಚರಿ ಪಟ್ಟವರಿದ್ದಾರೆ. ಏಕೆಂದರೆ ರಮೇಶ್, ವಿಷ್ಣುವರ್ಧನ್ ಮತ್ತು ಆಪ್ತಮಿತ್ರ ಚಿತ್ರದ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಇದಾವುದೋ ಗೆಳೆಯರ ನಡುವಣ ಸೆಂಟಿಮೆಂಟ್ ಕತೆ ಇರಬಹುದು ಎಂದುಕೊಂಡವರಿದ್ದಾರೆ. ಆದರೆ ಒಳಗಣ ಮರ್ಮ ಖುಷಿ ಕೊಟ್ಟದ್ದು ನಿಜ. ಹಾಗೆಯೇ ಶಿವಣ್ಣ ಅಭಿನಯದ ಅಂದರ ಬಾಹರ್ ನೋಡಿ ಅದರ ಪೋಸ್ಟರ್ ನೋಡಿ ನಾನಂತೂ ಇದು ಮಾಫಿಯಾ ಸಂಬಂಧಿ, ಡಾನ್ ತರಹದ  ಸಿನಿಮಾ ಇರಬಹುದು ಎಂದುಕೊಂಡಿದ್ದೆ. ಆದರೆ ಅದರಲ್ಲಿ ಸೆಂಟಿಮೆಂಟ್ ಜಾಸ್ತಿ ಇತ್ತು. ಮೊನ್ನೆ ಮೊನ್ನೆ ಬಂದ ಜೆಸ್ಸಿ ಚಿತ್ರದ್ದು ಅದೇ ಕತೆ. ಹೊರಗೆಲ್ಲಾ ತ್ರಿಕೋನ ಪ್ರೇಮಕತೆ ಎನಿಸಿದರೆ ಒಳಗೆ ಇದ್ದದ್ದು ಆತ್ಮದ ಕತೆ. ಒಳಗೆ ಹೋದರೆ ಅಚ್ಚರಿ. ಆದರೆ ಇಂತಹದ್ದೇ ಸಿನಿಮಾ ನನ್ನ ಟೇಸ್ಟ್ ಎಂದುಕೊಂಡು ಹೋದವನಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಏರುಪೇರಾಗುವುದ್ದಂತೂ ಸತ್ಯ, ದಿನೇಶ್ ಬಾಬು ನಿರ್ದೇಶನದ ಅಮೃತವರ್ಷಿಣಿ ಚಿತ್ರದ್ದೂ ಅದೇ ಕತೆ. ಆಗೆಲ್ಲಾ ತ್ಯಾಗಮಯಿ ಎನಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದ, ತಾನೂ ಪ್ರೀತಿಸಿದ ಹುಡುಗಿಯನ್ನು ಧಾರಾಳವಾಗಿ ಬಿಟ್ಟುಕೊಡುವ ಗುಣದ ರಮೇಶ್, ಮತ್ತೊಬ್ಬನ ಹೆಂಡತಿಗೆ ಕಣ್ಣು ಹಾಕುವುದು, ಅದಕ್ಕಾಗಿ ಗೆಳೆಯನನ್ನೇ ಕೊಲ್ಲುವುದು ಆವತ್ತಿಗೆ ಊಹಿಸುವುದು ಸಾಧ್ಯವಿತ್ತೆ..?
ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಸಿನಿಮಾದ ಗತಿ ಬಗ್ಗೆ ಕೂಡ ಹೆಚ್ಚು ಚಿತ್ರಕರ್ಮಿಗಳು ತಲೆಕೆಡಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದು ಕಡಿಮೆ. ಒಂದು ಸಿನಿಮಾ ಅದರ ಕತೆಗೆ ತಕ್ಕಂತೆ ಚಿತ್ರಿಕೆ ಸಂಯೋಜನೆ ಪಡೆಯುತ್ತದೆ. ಹಾಗಾದಾಗಲೇ ಅದರ ಸಿನಿಮಾ ಪರಿಣಾಮಕಾರಿ ಎನಿಸುವುದು. ಮೂಡ್ ಕಟ್ಟಿಕೊಡುವುದು. ಗಾಡ್ ಫಾದರ್ ಸರಣಿಯನ್ನು ಗಮನಿಸಿದರೆ ಗೊತ್ತಾಗುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಅದೇಕೋ ಏನೋ ಅದರ ಬಗ್ಗೆ ಯೋಚಿಸುವವರು ಕಡಿಮೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಇತ್ತೀಚಿಗೆ ನಮ್ಮಲ್ಲಿ ಡ್ರೋನ್ ಬೆಲೆ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ ಸಿನಿಮಾಗಳಲ್ಲಿ ಸುಖಾಸುಮ್ಮನೆ ಪಕ್ಷಿನೋಟದ ಶಾಟ್ ಇರುತ್ತದೆ. ಹಾಗೆಯೇ ಪ್ರಯೋಗಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸಿನಿಮಾ ಮಾಡೋಣ ಎಂದುಕೊಂಡು ಸಂದಿಗೊಂದಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಮೆರಾ ಇಟ್ಟು ಶೂಟ್ ಮಾಡಿದವರೂ ಇದ್ದಾರೆ. ಇದೆಲ್ಲಾ ತಪ್ಪು ಎನುವುದಲ್ಲ. ಬದಲಿಗೆ ಅಗತ್ಯ ಇತ್ತೇ ಎನ್ನುವುದು ಪ್ರಶ್ನೆ.
ಸಿನಿಮಾದ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯಿಂದ ಮೊದಲ್ಗೊಂಡು poster, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ,  ಶಾಟ್ ಸಂಯೋಜನೆ, ಹಿನ್ನೆಲೆ ಸಂಗೀತ ಮುಂತಾದವುಗಳ ಮೂಲಕ ಸಿನಿಮಾ ಕಟ್ಟಿಕೊಡಬೇಕು ಮತ್ತು ಪ್ರೇಕ್ಷಕನನ್ನು ಆ ಚಿತ್ರಕ್ಕೆ ತಯಾರಿಗೊಳಿಸಬೇಕು. ಹಾಗಾದಾಗ ಪ್ರೇಕ್ಷಕ ತಯಾರಾಗುತ್ತಾನೆ. ಸರ್ಪ್ರೈಸ್ ಎಂದಾಗ ಸಿನಿಮಾ ಅಷ್ಟೇ ಚೆನ್ನಾಗಿದ್ದು ಅವನನ್ನೂ ಮೆಚ್ಚಿಸುವಂತಿರಬೇಕು. ಅದಿರಲಿ. ನೀವು ಕೂಡ ಅಂದುಕೊಂಡಿದ್ದು ಬೇರೆ, ಒಳಗೆ ತೋರಿಸಿದ್ದು ಬೇರೆ ಅನುಭವಕ್ಕೆ ತುತ್ತಾಗಿದ್ದೀರಾ..?